3 Day Road

Chorégraphie : Severine Fillion (janvier 2016)

Musique : « 3 Day Road » par The Washboard Union

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «3 Jours de Route»

Le Washboard Union est un groupe de Country Canadien en plein essor. (Cette chanson a été inspiré par le roman du même nom de l’écrivain Canadien, Joseph Boyden ).

La chanson raconte l’histoire d’un jeune homme qui travaillait la terre quand la Deuxième Guerre a éclatée. A l’appel de l’aventure, avec son meilleur ami, ils se sont portés volontaires et ont été envoyés au front. Ce qu’il a vécu, il n’oubliera jamais et il ne sera jamais plus le même.

3 jours de route est le chemin du retour, le chemin pour retrouver sa maison, la paix et le repos. Il parle du chiffre 3, qui est significatif dans la culture Européen : il y a la Trinité – Père, Fils et Saint Esprit, et dans l’armée – l’infanterie, la cavalerie et l’artillerie.

50 ways

Chorégraphie : Patricia (Pat) E. Stott

Musique : ‘Fifty Ways to Say Goodbye ” de Train

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « 50 Façons de Dire Au Revoir » 

Son Cœur est paralysé. Elle le quitte et lui dit que c’est pour son bien et que c’est mieux comme cela..

Il dit que c’est cool mais que répondra-t-il quand ces amis lui demanderont où elle est?

Alors, il invente des raisons des plus invraisemblables pour expliquer son absence ;

Qu’elle était dans un accident d’avion, qu’elle s’est cramée au soleil, est tombée dans une bétonnière de sables mouvants, a rencontré un requin sous l’eau et personne n’a pu la sauver.

Il crie au secours, il n’est pas bon pour les au revoir! Il est a bout de ses mensonges. Il ne sait plus quoi dire pour expliquer comment elle est morte.

Sa fierté a pris un coup, elle était tout pour lui, mais un jour, il en trouvera une qui le verra en « superman » et pas en « super mini van ».

1929

Chorégraphie : Kate Sala et Robbie McGowan Hickie (UK mai 2012)
Musique : ‘1929 ” par Tara Oram
Le titre n’a pas besoin de traduction ! Elle a envie de sortir, de porter sa belle robe rouge et dépenser sa dernière paie.
Tout va mal, il n’y que de mauvaises nouvelles et le monde s’écroule. Alors il est temps de faire la fête à fond comme en 1929.
On entend dans « 1929 » quelques paroles d’une chanson qui fait partie de la culture populaire Américaine. « Happy Days are Here Again’ (Les Jours Heureux sont de Retour ». Elle a été écrite en 1929 et devenue la chanson de campagne ¨ présidentielle de FDR (Franklin D. Roosevelt) en 1932 et ensuite la chanson du Parti Démocrate Américaine.

A Country High

Chorégraphie : Norman Gifford (Mars 2016)

Musique : « High on a Country Song » par Sam Riggs

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Se Défoncer Sur une Musique Country »

Né en jean, une guitare dans les mains, à 18 ans il a vendu son pick-up pour un van.

Avec les gars, il a pris la route. Ils ont tout vendu pour former un groupe, laissant derrière eux la seule vie qu’ils aient connue.

Rien N’st comparable à ces moments qu’ils ont passé à se défoncer sur des musiques country – l’ambiance électrique et la fête non stop !

Ca parle de tout le monde sirotant le Whisky du Tennessee, T-shirts trempés, criant les paroles des chansons. Rien de comparable !

Adventure 45 - Pc-So 2018

Chorégraphie : Ria Vos et José Miguel Belloque Vane (avril 2018)

Musique : « Best Adventure » par Leaving Thomas

Le titre de la chanson veut dire « Ma Meilleure Aventure»

Le titre de la danse veut dire « Aventure » et pourquoi 45 ?

J’ai posé la question par mail à Ria Vos qui m’a répondu aussitôt. Ils ont eu la musique quand ils étaient avec un club qui s’appelle « Country Club Route 45 » .

Leaving Thomas est un duo country Canadien composé de deux « Best Friends » (meilleurs amis, ils se connaissent depuis 15 ans) Annika Odegard et Bryton Lidy.

Le nom du duo vient du fait que les gens avaient du mal à prononcer leurs noms . Ils cherchaient donc un nom de duo qui percute et ont décidé d’utiliser leurs deuxième prénoms … Thomas et Liv et ont choisi « Leaving Thomas ».

Que ce soit une Margarita un jour d’été, les vagues de l’océan, les grandes routes qu’on peut prendre ou les lumières de New York … tout ce qu’il a pu découvrir dans la vie, c’est mieux avec elle

Cela parait fou mais, c’est elle, sa meilleure aventure.

After a Few

Chorégraphie : Dan Albro (juillet 2019)

Musique : « After a Few ” par Travis Denning

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Après Quelques Verres »

Il savait que ce n'était pas une bonne idée d'aller la saluer quand il l'a vue avec ses amis . Il aurait du s'abstenir .

Mais une chose a mené à une autre, une conversation, une danse, un verre, un deuxième et puis un autre, et comme à chaque fois , ils vont trop loin... après quelques verres.

All About a Woman

Chorégraphie : Maggie Gallagher

Musique : “Don’t Ask Me About A Woman” de Eastin Corbin

Le titre de la danse veut dire « Tout Sur la Femme »

Le titre de la chanson veut dire « Ne me Demande Pas d’Expliquer la Femme »

Il était sur la balançoire devant la maison avec son grand-père à écouter ses histoires. Sa jeunesse un peu sauvage, ses années à l’armée. Le grand-père lui dit qu’il pourrait parler de beaucoup de choses MAIS il ne faut pas lui poser de questions sur les femmes !

Le grand-père lui dit que malgré ses 80 ans, à propos des femmes, ils ont le même âge.

Elles peuvent être tendres et dures, vous remonter et vous casser aussi. On ne doit pas chercher à les comprendre, juste savoir qu’elles sont là pour aimer.

All the King’s Horses

Chorégraphie : Alison Biggs et Peter Metelnick (décembre 2017)

Musique : « Out of Sight » par Midland - Midland est un groupe de musique country formé en 2013 au Texas.

Le titre de la danse veut dire «Tous les Chevaux du Roi »

Le titre de la chanson veut dire « Hors de Vue »

En fait, le titre de la danse fait un clin d’œil à un passage d’une comptine anglaise qui date du 18e siècle. On parle d’un œuf assis sur un mur (Humpty Dumpty), qui tombe et se casse en mille morceaux. On dit que tous les hommes et tous les chevaux du roi ne pouvaient le remettre ensemble.

Dans la chanson, il se réveille pour trouver sa femme partie. Il n’y a plus aucun vêtement dans l’armoire. Il n’a pas voulu la croire quand elle lui a dit qu’il ne changerait jamais et elle en avait assez.

Alors elle est partie et ne reviendra pas et tous les cavaliers du roi n’arriveraient pas à les remettre ensemble !

Le titre de la chanson « hors de vue » fait allusion au fait qu’il ne la reverra plus . Il dit qu’elle est hors de sa vue mais lui, il est hors de lui-même à cause de son départ.

All you need

Chorégraphie : de Robbie McGowan Hickie de 
Musique : « All you really needs is love » par  Brad Paisley
Le titre de la danse veut dire «Tout ce qu'il faut »
Le titre de la chanson veut dire « Tout ce dont tu as besoin, c'est de l'amour »
Des amis de Brad vont se marier et ils demandent des conseils. Alors Brad leur énumère toute l'organisation du mariage, et puis il leur dit que malgré tout, la seule chose dont ils ont vraiement
besoin, c'est d'amour.

An Absolute Dream
Chorégraphie : Joyce Plaskett
Musique : ‘Land of Dreams ” de Rosanne Cash

Le nom de la danse se traduit par « Un Rêve Absolu »

Le titre de la chanson se traduit par «Terre des Rêves »

Née en 1955, Rosanne Cash est la fille ainée de JOHNNY CASH légende de musqiue country Américaine.

Elle nous invite à trouver la terre des rêves où il y a une place pour tous.

Amity
Chorégraphie : Chrystel Durand
Musique : Love me some you par Matt Lang
Le nom de la danse se traduit par « l'amitié »
Le titre de la chanson se traduit par «Aime moi un peu »
Ce chanteur possède une collection d'objets d'une grande valeur, mais il est prêt à les abandonner si jamais elle venait à lui demander, car rien ne lui est plus cher que leur amour, qui est sont véritable trésor

Angel in Blue Jeans
Chorégraphie : Peter Metelnick & Alison Biggs (UK juillet 2014)
Musique : ‘Angel in Blue Jeans ” de Train
Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Un Ange en Jeans »
La chanson parle du rêve d’un homme à trouver la femme parfaite pour lui, celle qui amènera la magie entre eux, pour enfin se réveiller… à ses côtés ! Et enfin, il peut « se relaxer ».

Another Country
Chorégraphie : Bruno Morel
Musique : “Another Country “ par Rod Stewart
Le titre de la chanson veut dire « Un Autre Pays »

On reconnait la voix roque de Rod Stewart, chanteur Britannique des années 70 (souvenez vous de « Maggie May » ?)

A 70 ans, Rod Stewart s’est remis à écrire et a sorti l’album « Another Country ».

La chanson, a été inspirée par le respect de Rod Stewart pour les forces armées. Ce respect a été influencé du fait de sa naissance juste avant la fin de la Deuxième Guerre Mondiale et sa réflexion sur la vie des soldats et leurs émotions dues à la séparation de leurs êtres chers.

La chanson parle d’un soldat au combat dans un autre pays, loin de sa famille. Chaque jour au réveil, il pense à sa femme et ses enfants avec fierté. Il demande à sa femme de souhaiter le bonjour aux amis et à la famille et de dire à leurs enfants que papa est loin dans un autre pays engagé dans un combat entre le bien et le mal. Il rêve du jour où il pourra faire ses bagages et les retrouver.

Anymore
Chorégraphie : Michel Emorine
Musique : “Aymore“ par The River Road Trio
Le titre de la chanson veut dire « Ne ......plus ( je ne t'aime plus) »

Il souffre beaucoup et bien qu' il n'y ait personne d'autre dans sa vie, il ne peut plus cacher ses sentiments envers elle. Il ne l'aime plus. Il ne peut plus continuer à envisager la vie avec elle et faire semblant de l' aimer. Son esprit ne cesse de recréer ce que serait sa vie avec elle et ''une petite voix intérieure'' lui répète continuellement qu' il faut arrêter de faire semblant de l' aimer. 

Baby Belle
Chorégraphie : Gaye Teather (UK Janvier 2013)
Musique : ‘The Belle of Liverpool ” par Derek Ryan
Derek Ryan est un auteur compositeur Irlandais. Après une carrière internationale dans le Boys Band D-side, il est devenu dans son pays un très grand chanteur de musiques traditionnelles et country.
Il n’a pas vu levé le jour et ça ne fait rien si on décompte le retard de sa paie, car il a dormi dans les bras de la belle de Liverpool.
Le travail est dur mais il ne sent pas la douleur. Il a eu des coups dur et a peut être perdu un peu à la bourse, mais tout va bien car elle est à lui, sa belle de Liverpool

Blue Jean Baby   
Chorégraphie : Magali Chabret (Février 2014)
Musique : « Blue Jean Baby »  par Scotty McCreery.
Le titre de la chanson et de la danse n’a pas besoin de traduction.
Il parle de ce jean qu’elle a acheté dans une friperie.
C’était 23 dollars, bien serré, déteint et déchiré juste où il faut. C’est tout ce qu’elle voulait porter.
A partir de l’instant où il l’a vue avec ce jean, il avait envie qu’elle soit son « blue jean baby ». Elle le rendait fou.
Les autres filles en mini jupe ne lui arrivent pas à la cheville ! C’est elle qui faisait tourner les têtes. 

Born to Be Great
Chorégraphie : Conrad Farnham - (novembre 2017)
Musique : “Some Town Somewhere” de Kenny Chesney
Le titre de la danse veut dire « Né Pour Faire de Grandes Choses»
Le titre de la chanson veut dire « Une Ville Quelque part »
Dans la chanson il décrit des petites villes ordinaires du sud de l’Amérique (la petite église peinte en blanc, la tour d’eau, les rails du chemin de fer), et parle de la vie ordinaire de tous les jours. (la semaine de travail de 40 heures, les vendredis soirs pour faire la fête).
Il dit que nous sommes tous pareils, avec les mêmes rêves, nés pour être libres, nés pour faire de grandes choses.
On a les mêmes racines et partageons le même drapeau (the Stars and Stripes) et notre foi en Jésus. Nous venons tous d’une ville, quelque part.

Born to Love

Chorégraphie : Gudrun Schneider et Roy Hoeben - (février, 2018)
Musique : “Born to Love You” de Lanco
Le titre de la danse veut dire « Né Pour Aimer »
Le titre de la chanson veut dire « Né Pour t’Aimer»

Il est né dans une ville de pins rouges où l’enseigne dit « Suivez Vos Rêves ». Sa mère lui dit qu’on trouve le sens de la vie dans les versets de la Bible (Saint Jean) mais pour lui, sa vie a trouvé tout son sens quand il l’a rencontrée. Maintenant, il peut aller n’importe où, il a déjà trouvé ce qu’il cherchait.
Quand il la regarde dans les yeux, quand elle sourit, c’est clair, il sait pourquoi il est là, il sait qu’il est né pour l’aimer.

Bounty

Chorégraphie : Severine Fillion – (France - Novembre 2014)

Musique : »Bounty ” de Dean Brody

Le titre de la danse et la chanson veut dire « Prime »

Il était plus séducteur que bagarreur. Il n’a jamais menacé personne d’un regard, jusqu’au soir où il a trouvé sa petite amie dans les bois sous l’emprise d’un homme dangereux. Il a tué et enterré cet homme, mais pas assez profond car les chiens l’ont retrouvé.

Ils se sont enfui au Mexique où ils ont fait une nouvelle vie ensemble et fondé une famille. Là-bas il ne vaut pas la prime (bounty) qui est sur sa tête chez lui.

Il se demande pourquoi elle l’a suivi mais elle ne pouvait pas le laisser partir seul car son amour était tout ce dont elle avait besoin

Ses parents lui manquent parfois mais il pense qu’ils sont quand même fiers de l’homme qu’il est devenu.

Bring Down the House

Chorégraphie : Stéphane Cormier & Deni Henley (Canada)

Musique : « Bring Down the House « de Dean Brody

Le nom de la chanson et de la danse veut dire “Faire un Tabac”

En anglais, l’expression « Bring Down the House » réfère à un succès tel d’un artiste ou d’un spectacle que les réactions du public (rires, applaudissements) sont interminables.

Il est de la campagne et conduit un pick-up. Elle vient de la ville et pense que c’est ringard. Mais, il a un autre côté qu’elle aimerait connaître. Elle fait battre son cœur et il tente sa chance.

Il vient peut être de la campagne, mais il saura faire un véritable tabac en ville!

Bruises

Chorégraphie : Neils Poulsen (Danemark) Février 2013

Musique : ‘Bruises” " de Train feat. Ashley Monroe

Le titre se traduit par « Des Bobos »
Deux amis se retrouvent 10 ans après le lycée et échangent leurs histoires… Il l’a trouve toujours très belle, le temps n’a pas laissé de traces. Elle est contente de savoir qu’il s’est libéré d’une ville qui le mettait à genoux.

La vie leur a laissé des « bobos » leurs couples séparés. Ils disent que ces« bobos » les rapprochent… leur donnent une conversation meilleure et l’envie de se revoir.

C’est bon de savoir qu’il y a un ami qu’on puisse retrouver de temps en temps. Dans la vie on est tous perdant, on a tous des bobos.

Bud Light Blue

Chorégraphie : Darren Bailey - ( 2018)

Musique : Bud Light Blue de Coffey Anderson

Le titre de la danse et de la chanson réfère à un bleu bien particulier.

Bud est une marque de bière (Budweiser). Pour leur bière « light », la société a choisi la couleur bleu. (Stratégie de marketing ). Donc, dans la chanson, il décrit la couleur de ses yeux comme « bud light blue ».

Coffey Anderson est une star de country né à Bangs au Texas.

Pour la petite histoire, Bud Light est fabriquée dans la brasserie de Houston de Anheuser-Busch depuis 1982.

On dit que « Chaque lot de Bud Light est fabriquée avec une dose de fierté Texane » !

Elle a dit qu’elle allait retourner en Cali (Californie) car New York était bien trop froid et les montagnes et les vallées lui manquaient.

Il ne se souvient pas comment ils se sont rencontrés mais une chose est sure, c’est qu’il n’oubliera jamais est la couleur de ses yeux – bud light blue.

Elle était sauvage comme l’océan et ses cheveux brillants comme le soleil. Il ne pouvait pas l’oublier.

Bullfrog on a Log

Chorégraphie : Cef Decaney

Musique : “Got a Feeling ” de The Hicks Feat Blackjack Billy

Le titre de la danse se traduit par «Ouaouaron sur une Bûche »

Le titre de la chanson veut dire « J’ai ce Sentiment (que)»

Un Ouaouaron est une grenouille mugissante ou grenouille-taureau. Le mot « ouaouaron » est d’origine iroquoise.

Il se compare à un ouaouaron assis sur une bûche qui passe le temps observant les mouches comme un chien qui regarde un os. Il est à la pêche, un café à la main mais si les poissons ne mordent pas ce n’est pas grave car il a un sentiment de bien être et rien ne pourrait le perturber.

Il a le sentiment que tout va bien pour lui et il a envie de le partager. Si tu le ressens aussi, la nuit va être super.

Bush Party

Chorégraphie : Gudrun Schneider, (Août 2016)

Musique : « Bush Party» par Dean Brody

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Rave Party »

Dean Brody est un chanteur Country Canadien

Il invite tout le monde à une grande fête dans les bois, dans un endroit secret, loin de la ville, ou la musique fait boum boum !

Les invités sont style VIP, bon chic bon genre, mais la fête est sans chi chi au milieu des pins de Géorgie, avec un grand feu de bois au claire de lune.

Ils vont s’amuser, avec la musique à fond, en sirotant des Bacardis (rhum blanc fabriqué à partir de la mélasse de sucre).

Cabo San Lucas

Chorégraphie : Rep Ghazali (2008)

Musique : « Cabo San Lucas” de Toby Keith

Cabo San Lucas est une magnifique ville touristique au Mexique. Notre chanteur a laissé derrière le stress de la ville pour y mener une vie de détente. Il a acheté une guitare, chante ses chansons dans un bar en ville … et invite celle qu’il a quitté de le retrouver, plus « cool » qu’au moment de leur séparation !

Camp One

Chorégraphie : Chatti The Valley

Musique : “Thank God for the Radio “ par Alan Jackson

Le titre de la chanson veut dire « Je Remercie Dieu pour la Radio »

Il est routier, souvent très loin de chez lui et loin d’elle. La nuit est interminable et il se sent mélancolique.

Alors il remercie Dieu pour la radio quand il est sur la route.

Grace à Dieu la radio joue les chansons qui comptent tellement pour tous les deux, les chansons qui évoquent tous leurs souvenirs, leur rencontre, leur première danse, leur première fois. Cette dernière, il n’oubliera jamais.

Can’t Stop It
Chorégraphie : D. J. Dan et Wynette Miller
Musique : «Can t Stop My Heart » Brooks and Dunn
Encore une belle chanson de Brooks and Dunn qui ont pris leur retraite en août 2009.
Malgré ses efforts, il ne peut empêcher son cœur de toujours l’aimer, de toujours se laisser envahir par sa mémoire… au risque de se briser.

Cards on the Table

Chorégraphie : Maggie Gallagher (septembre 2017)

Musique : « I’ll Name the Dogs » par Blake Shelton

Le titre de la danse veut dire « Cartes sur Table »

Le titre de la chanson veut dire « Je Donnerai les Noms aux Chiens »

Une demande en mariage originale

Il lui propose une vie à deux, même nom, même adresse, maison avec jardin.

Il a tout prévu, tout organisé, jusqu’à décider qui donnera les noms aux enfants (elle) et qui les donnera aux chiens (lui) !

Caught in the Moonlight

Chorégraphie : Rachael McEnaney (UK/US)

Musique : ‘Caught in the Moonlight” de Si Cranstoun.

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Dans le Claire de Lune »

Né à Sussex en Angleterre, Si Cranstoun est un chanteur de rue qui depuis l’age de 16 ans écrit ses propres chansons. Sa chance a tourné en Avril dernier à l’age de 38 ans, avec la chanson « Caught in the Moonlight ». C’est en chantant dans la rue qu’il a rencontré sa femme. Malgré son succès, il retourne toujours chanter dans la rue.

Ils sont ensemble au claire de lune et malgré l’heure tardive (presque minuit), ils ne sont pas obligés de rentrer comme des « Cendrillons ». Elle doit rester avec lui car sa place est ici, dans ses bras.

Entourés d’amour, ils ont la nuit étoilée devant eux et tout semble parfait.

Il ne faut pas qu’elle laisse ses émotions éteindre la flamme qui brûle.

Même les bons souvenirs du temps passé ensemble n’arrêtera pas le compte à rebours. Il a déjà failli la perdre une fois alors pour que ça marche il faut qu’elle reste au clair de lune avec lui.

Champagne Promise

Chorégraphie : Tina Argyle - (Mars 2017)

Musique : “ Champagne Promise ” de David Nail

Cette chanson parle d’une rencontre avec une femme avec qui il ne peut espérer qu’une bonne soirée, sans suite. Comme du champagne !

Elle sait comment lui faire passer une bonne soirée, elle sait s’habiller et lui donner envie d’elle mais il n’est pas dupe.

Il sait que ce n’est que pour la soirée, sans plus, car elle n’est pas faite pour une relation qui dure.

Chasing Down a Good Time

Chorégraphie : Dan Albro

Musique : “ Chasing Down a Good Time” de Randy Houser

Le nom de la danse et de la chanson veut dire « A la Poursuite d’un Bon Moment »

On n’éteint pas les lumières car la fête ne se termine jamais !

Quand tous les autres dorment nous montons le rythme car c’est la nuit de notre vie à la poursuite de bons moments.

Chéri Chéri Lady

Chorégraphie : Ria Vos

Musique : “ Chéri, Chéri, Lady” de Dulaman

Chéri, chéri, Lady tournent autour du thème de la passion romantique et du désir de trouver une relation profonde avec quelqu'un. Le narrateur décrit un sentiment de solitude et exprime son désir et son besoin d'amour. Il a l'impression d'avoir  été seul pendant trop longtemps et veut trouver quelqu'un qui remplisse son coeur de bonheur. Le refrain  souligne que l'amour peut être trouvé n'importe où si on écoute son coeur.. La répétition "Chéri, chéri" suggère que le narrateur s'adresse à une personne "spéciale" qui l'émeut intensément et le fait se sentir revivre. Dans l'amour il y a toujours des hauts et des bas et cela vaut la peine de tenter sa chance.

En fait "Chéri, chéri, Lady" est une chanson sur le désir universel d'amour. Elle encourage les auditeurs à suivre leur coeur à la recherche de l'amour authentique. 

Au final on se trouve transporté dans un voyage émotionnel grâce à la très belle musique et au chant de Dulaman

Clear Isabel

Chorégraphie : Flo Moresteps (France, mai 2017)

Musique : « Clear Isabel» par Aaron Watson

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Isabel, La Voie est Libre »

Isabel est une belle Mexicaine, fille d’un homme de loi, le revolver rapide.

Les cartels ont tué son fils unique et pour protéger Isabel, il décide de traverser le Rio Grande et entrer au Texas (avec tous les dangers que cela comporte), là où l’herbe est plus verte, un véritable paradis comparé à l’enfer qu’ils vivent dans leur pays. Pendant la traversée, il l’encourage en lui disant, « Isabel, la voie est libre ».

Elle fait sa vie avec le fils de la famille qui les accueille mais son père doit retourner au Mexique, faute de papiers, et quand les papiers arrivent, c’est trop tard, il s’est fait tué.

Closer

Chorégraphie : Mary KellyMusique : “Closer” de Susan Ashton

Le titre de la danse et de la chanson se traduit par « Se Rapprocher »

Ils sont seuls tous les deux sous le clair de lune. Elle rêvait depuis longtemps de ce moment quand ils se retrouveront seul à seul dans la nuit et pourra le tenir dans ses bras et entendre battre son cœur.

Elle n’a jamais été si près du bonheur. Elle espère trouver les mots qu’il faut pour qu’il sache que ses sentiments sont réels. Avant que la nuit se termine, elle veut se rapprocher de lui.

Codigo

Chorégraphie : Pat Stott (UK) (janvier 2019)

Musique : « Codigo » par George Strait

Le titre de la danse et de la chanson est le nom d'une Tequila fabriquée à partir d'une recette privée par un groupe de familles Mexicaines. Elle est considérée d'être le Tequila la plus sélective au monde.

Il la compare avec la Codigo, quelque chose de nouveau qu'il devait essayer.

Comme la Codigo, une recette parfaite, comme lui et elle vont parfaitement ensemble.

Il a la Codigo toujours avec lui, où qu'il aille. Ce n'est pas grave si ça devient une habitude, tant que c'est avec elle et qu'ils la boivent ensemble!

Come on Down

Chorégraphie : Gudrin Schneider (Janvier 2016)

Musique : « Come on Down « de High Valley

Le nom de la chanson et de la danse veut dire “ Passez Nous Rendre Visite ”

High Valley est un duo Country Canadien composé de deux frères, Brad and Curtis Rempel.

L’expression « come on down » utilisée couramment dans le sud et ouest des USA, est une façon d’inviter quelqu’un à passer vous voir.

Mais on n’a pas spécialement besoin d’une invitation pour venir. Nuit ou jour, la porte n’est jamais fermée et les bras toujours ouverts. Venez quand vous voulez à notre « Eldorado »* et faites comme chez vous.

* (dans la chanson « land of milk and honey », référence biblique à la terre promise, un endroit où on ne manque de rien).

Come As You Are

Chorégraphie : Yvonne Anderson (UK) (décembre 2013)

Musique : ‘Honkytonk Life” de Darryl Worley

Le titre de la danse veut dire « Viens Comme Tu Es » (pas de règle vestimentaire)

Le titre de la chanson veut dire « La Vie Honkytonk »

Les honkytonks sont des bars que l’on trouve dans le sud et sud ouest des Etats Unis où l’on peut écouter de la musique Country.

Il y a des jours où il n’est pas sûr dans quel état (des USA) il se trouve. Toujours sur la route, après 15 heures dans le van il a mal partout.

Quand il arrive, c’est toujours pareil, ils ont mal écrit son nom. Le groupe met en place son équipement. Ils se dépêchent en espèrent qu’on leur donne quelque chose à manger avant le concert. Parfois la bière est offerte ou à moitié prix. Parfois il n’y en a pas ! Les gars boivent, les filles dansent et l’ambiance est « col bleu, bière fraiche ». C’est clair on vient comme on est !

Il peut quitter cette vie sur la route, reprendre son boulot 9h/5h mais il aime trop les néons, les gens et la vie « honkytonk ».

Corn Don’t Grow

Chorégraphie : Tina Argyle UK (avril 2014)

Musique : “Where Corn Don’t Grown ” de Travis Tritt

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Où le Maïs ne Pousse Pas »

Il a 17 ans et il a envie de quitter la ferme et découvrir la vie ailleurs.

Quand il l’annonce à son père, il voit la déception dans ses yeux. Il se sent coupable mais il est sur de lui.

Son père a passé sa vie à la ferme à travailler dur et ne peux s’imaginer vivre dans un endroit où le maïs ne pousse pas. Il comprend que pour son fils, la vie semble tourner au ralenti et qu’il peut avoir envie d’autre chose. Malgré tout, il le met en garde. Les temps sont durs partout.

Il ne pouvait pas dire que son père ne l’avait pas prévenu quand il découvre les difficultés de la vie ailleurs, même là où le maïs ne pousse pas.

Country as Can Be

Chorégraphie : Suzanne Wilson

Musique : “Country as a Boy Can Be” par Brady Seals

Le titre veut dire qu’il est « country » dans tous les sens du terme.

Il a toutes les qualités requises : il a grandit dans une ferme et a écossé des « black-eyed peas » (une espèce de haricot mangé couramment dans le sud des Etats Unis).

Il a reçu une raclée pour avoir gouté la « recette » de la grand-mère et, tout gamin, c’est sa cousine qui l’a embrassé pour la première fois. Il ressemble à sa mère, une belle femme et son père est son héro.

Que ce soit sa première voiture (un pick-up), sa première bête à la chasse (un daim) ou son premier 45 tours (Jerry Lee Lewis). Il est country autant qu’un garçon peut l’être.

Country Bump

Chorégraphie : Darren Bailey – (mars 2019)

Musique : « Country Music Made Me do it » par Carlton Anderson

Le titre de la chanson veut dire « C'est la Faute de la Musique Country !».

Il était en chemin pour rentrer avec la bouteille de vin qu'elle a demandée.

En route, un copain l'appelle et il s'arrête prendre un verre. Puis la musique a commencé et puis, et puis, il a passé la soirée à boire.

CE N'EST PAS SA FAUTE : C'est à cause de la musique country. Il jure qu'il n'avait que de bonnes intentions. Il sait qu'il aurait du l'appeler, qu'il aurait du rentrer. Mais, elle connaît ses faiblesses ! Si elle veut mettre le blame à quelqu'un, qu'elle le mette à George Jones !

Country Roads

Chorégraphie : Kate Sala

Musique : « Take Me Home Country Roads » par le Hermes House Band

Cette chanson co-écrite et chantée par John Denver dans les années 1970 s’adresse aux petites routes de campagne qui le ramènent jusqu’à chez lui en Virginie occidentale. Les paroles évoquent la beauté des sites dans l’ouest de la Virginie, rivières et montagnes… presque le paradis ! . La chanson adoptée par l’état de « West Virginia » est jouée pour tous les matchs de football de l’Université de Virginie depuis 1972 ainsi qu’à d’autres rencontres sportifs! La version du Hermes House Band est moins nostalgique, plus rythmée.

Cowboys Don't Cry

Chorégraphie : French Cowgirls (Severine Fillion, Chrystel Durand, Texas Val) (mai 2019)

Musique : « If I Was a Cowboy» par Stephanie Quayle

Le titre de la danse veut dire «Les Cowboys Ne Pleurent Pas »

Le titre de la chanson veut dire « Si J'étais un Cowboy»

Elle a subi une rupture et elle en souffre, elle a mal.

Si elle était un cowboy … ce serait différent car les cowboys ne pleurent pas, il ne se mentent pas. Quand c'est fini, il se mettent à l'évidence.

Ils ne sont pas fragiles. Il remontent en selle et repartent.

Mais elle n'est pas un cowboy, juste une fille qui ne peut pas cacher son mal sous son chapeau.

Cowboy Girl

Chorégraphie : Marie-Claude Gil

Musique : “ Cowboy Girl ” de Jason Cassidy

Le nom de la danse et de la chanson veut dire «Une Fille à Cowboy »

C’est une fille qui aime son Cowboy.

C’est son rêve le plus fou - le cowboy avec son jean, le Stetson (chapeau), le boucle en or à sa ceinture et les éperons sur ses bottes.

Elle sait qu’il ne restera qu’un temps, qu’on ne peut pas le retenir. On ne peut pas enfermer le vent !

Elle ne peut résister à son sourire un peu de travers, il est le centre de son monde. C’est une fille à cowboy !

Cowgirls

Chorégraphie : French Cowgirls (Severine Fillion, Chrystel Durand et Texasval) (novembre 2017)

Musique : « I Wanna Be a Farmer » de Sunny Cowgirls .

Le titre de la danse ne se traduit pas.

Le titre de la chanson veut dire « Je Veux Être une Fermière »

Sunny Cowgirls est un groupe de musique country australien, formé en 2005.

Elle en a assez de travailler chez les autres.

Il est temps qu’elle ait sa ferme à elle, qu’elle soit la patronne et fasse les choses à sa manière.

Elle sait qu’elle va travailler dur mais elle a tout prévu et en 20 ans elle prendra en charge un jeune comme elle, à qui elle apprendra tout ce qu’elle sait.

Elle le fera toute seule et elle est fière de dire que ce sera chez elle !

Crash and Burn  
Chorégraphie :  Gail Smith (Juillet 2015)
Musique :  « Crash and Burn » Par Thomas Rhett
Le titre de la danse et de la chanson veut dire « S’écraser et Bruler »
Le titre vient de l’expression « crash and burn « qui décrit ce qui se passe quand un véhicule ou un avion lors d’un accident spectaculaire, s’écrase et brûle.
Dans la chanson, il utilise cette image pour parler de ses échecs en amour.
Encore un échec, du déjà vu, c’est fini et il se trouve de nouveau seul.
Il sait que cela arrive aussi aux autres. Il pense que l’amour est surfait, mais il ne veut pas le rejeter.
Quelqu’un peut-il lui dire où il s’est trompé ? 

Damn

Danse Novice – Chorégraphie : Rob Fowler (juillet 2018)

Danse Intermédiaire - Chorégraphie : Magali Chabret (avril 2018)

Musique : « Damn » par Brett Kissel

Le titre de la danse et de la chanson « Damn » est une interjection en anglais pour exprimer toutes sortes d’émotions fortes – étonnement, émerveillement ou déception. En adverbe, il veut dire « sacrément ou vachement (bien ou mal) »

Dans cette chanson il décrit sa réaction à cette fille dans un bar qui le bouleverse.

C’est le vendredi soir, une ambiance d’enfer et de la musique à fond sous les néons.

Il danse avec elle et a du mal à se contrôler. Elle renverse son monde . Son cœur bat si fort et il veut que ça continue ! Damn !

Dance it Up

Chorégraphie : Maggie Gallagher (UK Septembre 2014)

Musique : « What Dancin’s For » de Derek Ryan

Le titre de la danse veut dire « Dansez à Fond» The titre de la chanson veut dire « Raisons de Danser »

La chanson est sur le dernier album de Derek Ryan « Simple Things » (les Choses Simples).

Il voit dans son regard un sentiment de vide qui revient de temps en temps. C’est justement dans des moments comme celui-là qu’il faut se mettre à danser, se lâcher et se laisser emporter par la musique.

Dear Friend

Chorégraphie : Kate Sala (U.K. Juillet 2016)

Musique: « Carry You Home « de Ward Thomas Band

Le nom de la danse veut dire “Une Amie Chère”

Le nom de la chanson veut dire « Te Ramener à la Maison »

Le Ward Thomas Band est un groupe Britannique country qui été formé en 2014 par deux sœurs jumelles de 22 ans, Catherine et Lizzy Ward. On leur a attribué le titre de « première stars Britanniques de la musique country.

La chanson est un hommage à l’amitié.

Quand tout s’écroule et on ne sait plus quoi faire, quand on a besoin d’une amie, il faut l’appeler.

On a tous des combats différents mais quand on a besoin d’une amie, elle sera là pour te soutenir, te montrer que tu comptes et te donner une raison de croire.

Elle sera là pour te ramener à la maison.

Desirable

Chorégraphie : Chrystel Durant (février 2018)

Musique : « Everybody » de Chris Janson

Le titre de la danse veut dire « Désirable»

Le titre de la chanson veut dire « Tout le Monde»

Dans la chanson il parle des choses que tout le monde désire, par exemple, s'enrichir sans travailler, tomber amoureux sans être blessé.

Tout le monde veut être célèbre, avoir une voiture rapide et briller auprès de tous. Ils veulent tout sans faire les efforts nécessaires pour y arriver. Chacun a ses raisons.

Quant à lui, il s'en fiche de ce que font les autres. C'est à elle qu'il pense et elle seulement qu'il désire.

Diane

Chorégraphie : Séverine Fillion (novembre 2017)

Musique : « Diane » par Cam

Elle le promet, elle ne savait pas qu’il était son homme. Elle aurait vu une alliance ! (si il en avait une).

Elle préfère qu’elle la déteste plutôt que de ne pas comprendre.

Elle regrette vraiment toutes ces nuits qu’il à passés avec elle au lieu d’être avec sa femme (Diane).

Si elle pouvait, elle les lui rendrait !

Elle comprend si Diane la déteste et lui en veut.

Elles ont été dupes. Il a brisé leurs cœurs à toutes les deux.

Dig Your Heels

Chorégraphie : Maddison Glover (Australie) (octobre 2016)

Musique : « Here’s to You and I » par The McClymonts

Le titre de la danse veut dire «Enfoncez vos Talons»

Le titre de la chanson veut dire « A Nous ! »

Les McClymonts sont un groupe de country Australien composé de trois filles, dont 2 sœurs.

Les paroles nous mettent dans une ambiance western de cavaliers bandits déchainés qui arrivent en ville et font la fête toute la nuit.

Disappearing Tail Lights

Chorégraphie : Alison & Peter The Dance Factory (UK)

Musique : ‘Disappearing Tail Lights ” de Gord Bamford

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Feux de Route qui Disparaissent »

Les feux de route qui disparaissent dans la nuit, c’est l’image qu’il a de la femme qu’il a aimé et dont il a brisé le cœur.

Il savait qu’ils se distançaient peu à peu mais il ne pensait pas qu’elle le quitte.

Et d’un coup il se rend compte qu’elle disparait de sa vie. Il suppose qu’il l’oublierait mais il ne sait pas comment. Elle a disparu de sa vie comme les feux de route dans la nuit.

Dixie Girl

Chorégraphie : Séverine Fillion (juin 2017)

Musique : « Dixie Girl» par Johnathan East

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Fille de Dixie »

Dixie est un surnom Américain désignant le Sud des Etats-Unis.

Son histoire : il est chanteur country, toujours sur la route faisant un métier qui donne le sourire aux gens.

Dans les rares moments où il peut échapper à la réalité, il pense à la fille qu’il a laissée dans le Tennessee.

Il repense à tous ses souvenirs et aimerait bien être de nouveau là-bas avec elle.

Elle avait beaucoup de prétendants mais elle jurait qu’un jour elle s’enfuirait avec lui.

Il était un imbécile à l’époque, pensant qu’il fallait voir le monde, mais maintenant il est prêt à tout abandonner si seulement il pouvait voir sa Dixie Girl, car il sait qu’il est toujours amoureux d’elle.

DJ Tonight

Chorégraphie : Kate Sala – UK Novembre 2014Musique : “DJ Tonight ” de Rascal Flatts

Le titre de la danse et de la chanson veut dire “Disc Jockey ce Soir”

C’est elle qu’il a attendu toute sa vie ! Il la voit danser avec ses amis et chanter les paroles des chansons. Il ne la quitte pas des yeux et il est prêt à tout pour s’approcher d’elle. Enfin, elle le regarde aussi.

Il veut être son DJ ce soir et jouer sa chanson préférée !

Elle n’a pas besoin de dire un mot, il voit dans ses yeux qu’elle l’appelle. Il est tombé sous son charme et ce n’est pas que l’alcool qui parle.

Doin’ Me Wrong

Chorégraphie : Chrystel Durand (août 2017)

Musique : « Doin’ Me Wrong» par Ray Scott

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Me Faire du Mal »

Ray Scott veut que sa musique raconte des histoires, que ses chansons fassent sourire les gens et leur fassent ressentir quelque chose.

Elle l’a trompé et lui a fait très mal. Il était toujours en train de se demander où elle était et avec qui.

Maintenant c’est termine. Il n’a personne, plus personne pour lui mentir et pour détruire sa vie. Plus personne qui lui cache des choses.

Avec sa bière et son cigare, il aime cette nouvelle vie. Il ne s’est jamais senti si bien. Quand il la voit dans la rue avec un autre, il se dit « mieux vaux cet imbécile que moi ! ».

Il est peut être seul, mais plus personne lui fait du mal !

Don’t Let Her Be Gone

Chorégraphie : Marie-Claude Gil

Musique : « Don’t Let Her Be Gone» par Gord Bamford

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Ne La Laisse Pas S’en Aller »

Cette fois-ci a-t-il été trop loin ? Ils se sont dit des choses qu’ils ne peuvent plus retirer et elle a sauté dans sa voiture et elle est partie.

Il ne pensait pas qu’elle irait si loin et il se trouve tout seul, dans le noir, à l’attendre.

On a tous besoin parfois de solitude pour se retrouver. Alors, qu’elle aille s’éclater et vivre quelque chose de nouveau, mais il prie qu’elle ne soit pas partie pour de bon et qu’elle revienne à lui.

Don’t Really Matter

Chorégraphie : Gaye Teather - (Mai 2014)

Musique : “Don’t Really Matter ” de Roy Torres

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Sans Importance »

Ils peuvent s’enfuir ensemble et ne pas revenir, si c’est ce qu’elle veut.

C’est sans importance tant qu’elle part avec lui et qu’elle reste avec lui.

Drinking With Dolly

Chorégraphie : Sevrine Fillion (Mai 2016)

Musique : “Drinking With Dolly” par Stéphanie Quayle

Stephanie Quayle est une chanteuse country qui vient du Montana dans le Nord-Ouest Américain où elle a grandit dans une ferme d’élevage de bisons.

Elle a aussi grandit avec la musique country et dans cette chanson, elle évoque sa nostalgie de la musique country de son enfance et rend hommage aux chanteuses célèbres que sont Dolly Parton, Loretta Lynn, Tammy Wynette et Patsy Cline.

Elle se dit qu’elle est née trop tard, dans la mauvaise époque et que, si elle pouvait, elle retournerait à ce bon vieux temps !

Le titre parle de prendre un verre avec Dolly (Dolly Parton bien sur !) après le Grand Ole Opry (à Nashville), théâtre qui a rendu célèbre la musique country.

Drinking Problem

Chorégraphie : Darren Bailey (Janvier 2017)

Musique : “ Drinking Problem ” de Midland ( nominée au Grammy Award 2018)

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Problème d’Alcool »

Midland est un group country du Texas, formé en 20165 et inspiré par les musiques des années 70, 80 et 90. « Drinking Problem » était leur premier single.

Le groupe chante en harmonie dans toutes leurs chansons, ce qui est rare de nos jours, et a été comparé avec les « Eagles » (Hotel California).

La chanson parle d’un homme qui se met à boire pour soulager son cœur brisé. Les gens ne le comprennent pas et disent qu’il a un problème avec l’alcool.

Pour lui, l’alcool n’est pas le problème, mais plutôt la solution à son problème !

Driven

Chorégraphie : Rob Fowler (octobre 2012)

Musique : « Drive » par Casey James

Le titre de la danse veut dire «Motivé »

Le titre de la chanson veut dire « Conduire »

Que ce soit une route de campagne ou une autoroute, un départ ou un retour ; que ce soit une chanson à la radio ou l'odeur de fumée qui le motive, il part, car il aime conduire.

Tout ce qui est lié à lui derrière le volant, l'excite, le stimule.

Il adore prendre sa nana, ses pieds nus posés sur le tableau de bord de la voiture, battant le rhythme de la musique et sa main pendue par la fenêtre balançant dans le vent.

Il aime conduire, tout simplement, juste conduire !

El Paso

Chorégraphie : InconnuMusique : ”Néon Moon” par Brooks & Dunn

El Paso est le nom d’une ville dans le sud du Texas aux USA… pourquoi ce titre pour cette danse en couple, je l’ignore mais la belle chanson « Néon Moon » est très agréable à danser.

Il se trouve presque tous les soirs, quand le soleil se couche, seul au bar sous la lumière de la « néon moon » ‘(lune de néon). Le monde devient bleu (triste) et il pense à celle qu’il perd. Il a une table pour deux, au fond de la pièce, où il pleure et ment à son cœur, disant qu’elle reviendra un jour. Parfois il imagine la voir dans l’ombre de la « néon moon » Si tu perds l’amour de ta vie, il y aura toujours une place là pour les solitaires. On peut regarder ses rêves brisés, danser au travers des rayons de la « néon moon »

Earthbound

Chorégraphie : Gudrun Schneider & Martina Ecke (Février 2013)Musique : “Earthbound” de Rodney Crowell

Le titre de la danse et de la chanson parle de quelqu’un qui reste sur terre, ne peut s’envoler.

Il contemple la mort , pensant qu’il pourrait s’envoler en un clin d’œil. Mais une conversation avec un bon ami autour d’une bonne bouteille le fait réfléchir sur les bonnes raisons de rester sur cette terre, de rester « earthbound ».

Il a eu une vie douce avec des bons moments et même ses pires erreurs ont été pardonnées et oubliées. D’autres n’ont pas eu cette chance.

Il parle de toutes les choses qui font une vie, bonnes et mauvaises et se dit qu’il a envie de rester encore sur cette terre. Il partira un jour mais il ne peut s’empêcher de penser que ce n’est pas pour tout de suite.

Empty Space

Chorégraphie : Maria Maag (Danemark, Mars 2016)

Musique : « Think of You » par Chris Young, duo avec Cassadee Pope

Le titre de la danse veut dire « Espace Vide »

Le titre de la chanson veut dire « Penser à Toi »

Quand ils étaient ensemble, ils étaient le cœur de la soirée, ceux qui donne le rythme et l’ambiance. Tout le monde les admirait.

Maintenant, quand elle sort avec ses copines, ce n’est plus pareil, il n’y a plus de conversation comme avant.

Les autres ne savent plus comment réagir et peut être, comme lui, ils aimeraient les revoir ensemble.

On ne peut effacer des souvenirs et ça fait mal, car quand ils pensent à elle, ils pensent aussi à lui.

Everybody Else Can Kiss My A**
Chorégraphie : Severine Fillion (Mars 2015)Musique : “Everybody Else Can Kiss My A** ” de Sunny Sweeney
Le titre de la danse et de la chanson veut dire «  Tous les Autres Peuvent Aller au Diable  (ou se faire voir)»
Cette chanson est un éloge à tous les travailleurs qui passent leurs semaines sous les ordres d’autrui. Que ce soit le boss qui te fait pleurer pour avoir ta paie, Oncle Sam qui demande ta part des impôts, ou bien le voisin qui réclame l’ entretien de ta pelouse, le week-end arrive et on a autre chose à faire !
Il y a de la bière à boire et de la country à écouter (Merle Haggard), on lève les verres aux ouvriers et les autres peuvent aller au diable ! 

Eyes On You

Chorégraphie : José Miguel Belloque Vane, Daniel Trepat & Sebastien Holtland (Pays-Bas, juillet 2018)

Musique : « Eyes On You » de Trent Tomlinson .

Trent Tomlinson est un artiste country américain.

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Les Yeux Sur Toi »

Elle sait ce qu’elle fait sur la piste de danse.

Ce n’est pas un mystère, sa mission est de tourner toutes les têtes sur elle !

Il est sur qu’elle sait ce qu’il a dans la tête en la regardant.

Comme tout le monde il est pris à son jeu.

Il a ses yeux sur elle. Il ne peut pas s’en empêcher.

Fine

Chorégraphie : Chrystel Durand (février 2019)

Musique : « Fine » par The Abrams

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Ca Va »

Les Abrams sont deux frères (John et James) qui compose le groupe Canadien country 'The Abrams'.

Quoi que soit la vie de tous les jours, le boulot, les imprévus, les bons et mauvais jours, ça va aller car elle est à lui .

Il pense tout le temps à elle et à passer du temps ensemble .

Quoi qu'il arrive, avec elle, ça va aller !

George Strait

Chorégraphie : Sévérine Fillion ( janvier 2018)

Musique : « George Strait» par Meghan Patrick

Le titre de la danse et de la chanson parle de celui qu'on l'on surnomme « le Roi de la Country », « King George (Strait) » !

Meghan Patrick est une auteur-compositeur Canadienne.

Elle parle du genre d'homme à qui elle rêve d'offrir son cœur.

Ce serait quelqu'un qui lui donnera son amour et lui laissera aucun doute, quelqu'un qui est capable de faire des choses très romantiques pour voir son sourire.

Si il veut être celui-là, qu'il se demande « que ferait George Strait ? »

Get It Right

Chorégraphie : Maddison Glover (Australie) (juin 2018)

Musique : « Hard Not To Love It» par Steve Moakler

Le titre de la danse est une expression difficile à traduire. Ca veut dire de réussir à tout bien faire !

Le titre de la chanson veut dire « Dure de Ne Pas l'Aimer»

ll dit que la vie n'est pas toujours facile.

Il parle des aléas de la vie, les temps durs et difficiles mais aussi les bons moments quand tout va pour le mieux.

La vie n'est pas toujours facile mais il est dure de ne pas l'aimer en ce moment!

Getting Good

Chorégraphie : Chrystal Durand et Séverine Fillion (novembre 2018)

Musique : « Getting Good » par Lauren Alaina

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Ca Devient Bien »

La chanteuse raconte dans un interview avec « the Boot »* qu'elle pense que le message de cette chanson est important à partager. »

Dans sa vie elle est constamment en train de faire des projets et de s'inquièter des malheurs qui peuvent lui arriver. Alors, parfois, elle oublie de vivre pleinement le moment présent. »

Elle pense que si elle peut obtenir de dont elle rêve (de l'argent, une voiture, l'amour …) que tout ira bien. Cependant la réalité n'est pas toujours à la hauteur.

Elle se rend compte finalement, qu'en vivant le moment présent que tout devient bien.

Ghost Town

Chorégraphie : Arnaud Marraffa (France avril 2018)

Musique : « Ghost Town » de Sam Outlaw.

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Ville Fantôme»

Selon l’article par Sam Freeman dans le « Nash country Daily » en Juillet 2015, Sam Outlaw venait de vivre une tragédie familiale quand il a écrit cette chanson.

Ses parents venaient de divorcer et peu après sa mère est décédée. D’un coup, le foyer qu’il avait toujours connu n’existait plus.

La chanson « Ghost Town » parle de son retour chez lui, vers une ville qui était pleine de vie et qui est devenue une ville fantôme.

Il aimerait qu’on puisse voir cette ville et la vie qu’il y avait avant, mais on ne peut pas car ça n’existe plus.

Il n’a rien vu venir et il cherche des réponses. Il voudrait trouver quelqu’un sur qui il peut jeter la faute, mais il ne peut pas.

*Outlaw est, en fait, le nom de jeune fille de sa mère, et oui, ça veut dire « hors la loi » !

Girl of the Summer

Chorégraphie : Kate Sala (Angleterre, Août 2016)

Musique : “ Girl of the Summer” de Kip Moore

Le nom de la danse et de la chanson veut dire « Fille de l’Eté »

C’est la fin de l’été, la plage est vide, plus personne sur la promenade.

Il pense à cette fille, son amour de l’été et tous les moments passés ensemble.

Il n’arrive pas à croire qu’elle l’a laissé, qu’il était juste un parmi d’autres. Il ne sait pas si il pourra en aimer une autre.

Go Shanty

Chorégraphie : Micaela Svensson Erlandsson - (Suède sept. 2015)

Musique : “Hot Ashpelt” “ Stop and Go Shanty ”

Un “shanty” est une chanson de travail, traditionnelle Irlandaise.

Dans cette chanson, un ouvrier qui travaille l’asphalte chaude raconte son histoire.

C’est l’histoire d’un policier qui l’a embêté. Il l’a frappé si fort que le pauvre homme est tombé dans l’asphalte chaude. Les gars l’ont sorti et essayé de le nettoyer, mais rien à faire, il était dur comme de la pierre.

Il dit de ne jamais avoir connu une surface égale à cet asphalte chaude.

God Only Know

Chorégraphie : Marie Claude Gil (septembre 2016)

Musique : « God Only Knows » par Jason Michael Carroll

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Seul Dieu le Sait »

Il se demande ce qu’il avait dans la tête quand il est rentré au milieu de la nuit, en colère, laissant parler le whisky qu’il a bu. Dieu seul le sait !

Elle a pris ses affaires et elle est partie.

Maintenant il ferait n’importe quoi pour qu’elle revienne.

Dieu seul sait combien il l’aime et ce qu’il donnerait pour une deuxième chance.

Dieu seul sait comment il pourrait s’en sortir sans elle.

Gone Enough

Chorégraphie : Gudrun Schneider (janvier 2019)

Musique : « Gone enough » par William Michael Morgan

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Pas Vraiment Parti »

Elle peut démenager, changer son numéro , dire au-revoir en claquant la porte, mais pour lui, elle ne sera jamais vraiment partie.

Elle peut dire qu'elle ne l'aime plus mais il lit autre chose dans ses yeux.

Il n'y a pas d'endroit assez loin pour qu'il l'oublie. Elle sera toujours là dans sa mémoire.

Quoi qu'elle fasse, pour lui, elle ne sera jamais assez partie !

Gone West

Chorégraphie : Gary O'Reilly et Maggie Gallagher (juin 2019)

Musique : « Gone West ” par Gone West

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Parti à l'Ouest »

Le groupe Gone West est composé de 2 couples et « Gone West », leur chanson thème, explique leur nom. (Songfacts*).

Pour promouvoir l'album qu'ils ont crée ensemble, ils ont fait une tournée .

Ils disent dans la chanson que quand ils ne sont pas chez eux (leur villes d'origine, à l'ouest du Tennessee) c'est parce qu'ils sont partis à l'ouest (pour la tournée).

Goodbye Monday

Chorégraphie : Rob Fowler (février 2014)

Musique : ‘Goodbye Monday” de Maggie Rose

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Adieu Lundi »

Elle se réveille en retard et va le payer. Chaque jour est pareil et elle se demande pour qui elle bosse ! Que du boulot sans s’amuser!

(‘all work and no play’ est un proverbe en anglais qui dit « que du boulot sans s’amuser rend Jacques un garçon ennuyeux »)

Elle évoque tous les problèmes d’une tournée : être parti longtemps en laissant les siens et les pannes de car avec le souci d’arriver à temps pour le spectacle. Cela commence à devenir insupportable.

Mais, en fin de compte elle se dit que le week-end va arriver vite et il sera temps d’en profiter !

Green Earth

Chorégraphie : Séverine Fillion (juin 2017)

Musique: « God’s Green Earth » par M. Callahan

Le titre de la danse et de la chanson reprend une expression idiomatique en Anglais pour parler du monde, le don de Dieu d’une terre verte en abondance et fertilité.

M. Callahan est un chanteur de country qui a grandit dans le Texas et Arkansas dans une famille ouvrière et militaire dans le respect des valeurs communes et l’éthique de travail.

Dans la chanson il parle de l’endroit où il vit et la vie simple qu’il mène dans une petite ville où tout le monde se connaît.

C’est son petit coin de paradis dans ce monde où le soleil brille sur ceux qui travaille dur. (Son grand-père dans ses champs, le curé dans son église avec les fidèles qui chantent).

Greater Than Me
Chorégraphie : Maggie Gallagher (Avril 2015) Musique : “Greater ” de MercyMe
MercyMe est un groupe de rock chrétien fondé en 1994. Le groupe cherche, par ses chansons, à aider un monde qui souffre. De nombreux internautes se disent inspirés et émus par cette chanson.
Le titre de la danse veut dire « Plus Grand que Moi »
Les paroles de « Greater » nous disent que grâce à notre foi nous sommes sauvés et nous pouvons confier à Dieu toutes nos misères.
Tous les jours on est confronté par ceux qui veulent nous enfoncer et nous faire douter. Mais celui qui est en nous est plus fort, plus grand, que les autres de ce monde.

H2O2

Chorégraphie : Chris Hodgson

Musique : ‘Water ” de Brad Paisley

Le titre de la chanson veut dire « Eau » (H2O est la formule chimique de l’eau pure).

Il rappelle tous ses souvenirs de l’eau depuis la piscine gonflable de ses 3 ans, la plage de son adolescence et la plage de Daytona en Floride avec les concours ‘T-shirt mouillé’ de ses années universitaires. Quand il fait chaud il faut mettre les lunettes de soleil et prendre la route vers l’eau !

Half a Cha

Chorégraphie : Rob Fowler

Musique : “Half a Song” de Cody Johnson

Le titre de la danse veut dire « La Moitié d’un Cha » (Cha - la danse cha cha).

Le titre de la chanson veut dire « La Moitié d’une Chanson »

Cody Johnson est un auteur-compositeur-interprète de country Américain.

Quand elle est entrée, il voyait dans ses yeux que son cœur était brisé et qu’elle avait besoin d’un ami.

La musique a commencé et il pensait lui offrir un verre. Il s’est dit que c’est fou ce qui peut arriver sur la moitié d’une chanson.

Au deuxième couplet il l’a invité à danser et quand elle a refusé il a vu s’envoler sa chance . Mais quand le chanteur a repris le refrain, elle a pris sa main et ils ont dansé comme si ils l’avaient déjà fait.

La chanson finie, ils ont continué à danser. Il aurait bien aimé la raccompagner chez elle mais, ça n’arrivera jamais. Il se contenterait de son numéro de téléphone sur un bout de serviette…. mais, on ne sait jamais ce qui peut arriver sur la moitié d’une chanson !

Happy, Happy, Happy

Chorégraphie : Ma Angeles Mateu Simon (Octobre 2013)

Musique : “ Soggy Bottom Summer” de Dean Brody

Le titre de la chanson parle d’un été dans les marécages - un cours d’eau avec un fond boueux.

Le nom de la danse veut dire « Heureux »

Il raconte les joies de l’été où ils descendaient tous, pieds nus, avec la cane à pêche vers le marécage.

Laissant les pick-ups, ils attachaient leurs chambres-à-air et autres radeaux ensemble faisant une sorte de péniche et descendaient la rivière comme une bande de ragondins.

C’est une tradition, l’eau boueuse sous le soleil chaud de juillet et c’est comme cela que cette bande de copains s’amusaient, sans oublier les bières fraîches, les hot dogs et les filles !

Hearts on Fire

Chorégraphie : Maggie Gallagher (novembre 2017)

Musique : « Hearts on Fire » par Gavin James

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Cœurs Embrasés»

Gavin James est né à Dublin en Irlande dans une famille de chanteurs et musiciens.

Cette chanson a été inspirée par des relations à distance qu’il vit quand il est en tournée.

Il se demande comment ils peuvent s’aimer quand leurs cœurs sont embrasés.

Est-ce que cela va durer où finir en cendres ?

Hell of a view
Chorégraphie : Jean-François Casseau ( novembre 2020)
Musique : Hell of a view par Eric Church
Le titre de la danse et de la chanson veut dire : Une diable de vieilles

Lui qui n’était pas le fils rêvé de son père, ne tient pas en place ; elle, est plus intéressée par la vie que par les dollars. Ils forment un couple qui est parti loin de chez lui, ne pouvant compter que eux-même et vivant sans attache. Ils n’ont rien à perdre et leur mode de vie est centré sur le fait de profiter pleinement de la vie qui leur a été donnée. Ce n’est pas toujours le paradis, lui dit-il, le fait de vivre constamment sur la brèche ; c’est même une diable de vie mais ils l’aiment telle qu’elle est, la liberté et le plaisir hors des sentiers battus en faisant partie.

Hold

Chorégraphie : Jgor Pasin (Mai 2016)

Musique : “ Maybe I Shouldn’t ” de Matt Borden

Le nom de la danse réfère à la chorégraphie qui contient beaucoup de « holds » ou pauses.

Le nom de la chanson veut dire « Peut-être, Ne Devrais-je Pas «

Un appel d’un copain pour une soirée bien arrosée et plus… bière, marijuana, les filles etc… il se dit que peut être il ne devrait pas mais….

Il sait que sa chérie est à la maison, endormie pendant qu’il fait la fête !

Peut être ne devrait-il pas mais … après tout, il ne faut pas oublier qu’on l’appelle « l’enfant sauvage » !

Hold the Line

Chorégraphie : Arnaud Marraffa ( septembre 2017)

Musique : « Hold the Line » par Stuart Moyles

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Tenez Bon »

Stuart Moyles est un chanteur de country Irlandais.

La vie de couple n’est pas toujours facile, mais malgré toutes les difficultés et souffrances de la vie, il faut tenir bon. Pendant les jours de pluie, il faut garder le sourire. On survivra !

Homegrown

Chorégraphie : Rachael Mc Enaney (UK/USA Janvier 2015 )

Musique : “Homegrown ” par Zac Brown Band

Le titre se réfère à tout ce qui est du pays ou du terroir.

Il a tout ce dont il a besoin chez lui dans une petite ville où il se sent chez lui. Il a une femme qui l’aime et de bons amis. Tout est « local ».

Il a tout ce dont il a besoin et rien d’inutile ! Tout est « homegrown ».

Honey I’m Good

Chorégraphie : Plusieurs Chorégraphes

Musique : Honey I’m Good par Andy Grammer

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Chérie, Je suis Bien »

Quand on lui a posé la question, Andy Grammer a dit que la chanson parle d’honnêteté dans une relation. Même si une autre femme le tente, il a une femme à la maison qui est incroyable et ça vaut la peine de lui rester fidele

I Be U Be

Chorégraphie : Gudrun Schneider

Musique : I Be U Be par High Valley

Le titre de la danse et de la chanson veut dire "Toi Moi"

En bref, c'est une belle chanson d'amour. Sa "chérie" est tout pour lui. Elle fait partie intégrante de lui. Elle lui donne la force, le courage; le guide et représente la sécurité.Ils sont complémentaires.

Je serai un soldat en première ligne au front

Tu me donneras la force et le courage de me battre

Je serai un hors-la-loi  dont la tête est mise à prix. 

Tu seras mon refuge, un lieu sûr où se reposer

Je serai faible, tu seras celle qui reste forte

Je serai le coucher de soleil, tu seras toute la nuit

Ah chéri, tu es la seule partie parfaite en moi

Sans toi ma vie est incomplète

Notre amour est une mélodie sans fin

Je serai le chanteur,tu seras la chanson

Je serai le pécheur

Tu seras mon salut en sauvant mon âme

Je serai le marin sur les mers rugissantes

Tu seras le phare qui me guidera

I Got This Too

Chorégraphie : Kate Sala (janvier 2018)

Musique : « I Got This » par Jarrod Niemann

Le titre de la danse veut dire ‘Je Maîtrise »

Il a tout ce qu’il faut pour passer une soirée d’enfer : la voiture avec un plein, un ‘White Russian » *, des Blacks and Milds **, des disques vinyles et un sombrero rouge !

Il la met à l’aise, tout est prévu, il ne manque qu’elle, la femme qu’il faut pour passer cette soirée avec lui !

*White Russian « Le Russe blanc », est un cocktail à base de vodka, de liqueur de café et de crème (ou de lait), servi avec de la glace.

**Black and Milds est un cigare produit par l’Entreprise Middleton, vendu dans diffèrent parfums tel vanille, chocolat, pomme parmi d’autres.

I Run to You

Chorégraphie : Rachael McEnaney UK Juin 2010

Musique : “I Run to You ” par Lady Antebellum

Cette chanson était la 1e 1er » N° 1 » pour Lady Antebellum sur le « Hot Country Songs Music Charts ».

Selon le co-producteur, Paul Worley, « Cette chanson est une expression contre la haine, les préjugés, la négativité, le stress quotidien et finalement c’est la rédemption de l’amour ».
Il fuit tous les aspects négatifs de la société mais parfois il réagit trop tard. Il se demande s’il n’est pas dépassé quand des mensonges deviennent vérité.

Le monde tourne trop vite et va vers le désastre alors quand tout se détruit, c’est à ce moment qu’il court vers elle, uniquement vers elle, car leur amour est la seule vérité.

John Henry

Chorégraphie : Arnaud Marraffa & Nolwen Bertin (juillet 2018)

Musique : John Henry de Blue Water Highway

John Henry est un héros mythique du folklore américain. Il travaillait dur pour l’expansion du chemin de fer vers l’Ouest à travers les Montagnes Rocheuses. Son principal travail était à l’aide de son marteau et d’une pointe à forer, de creuser la roche pour placer des charges explosives afin de creuser des tunnels et de prolonger la voie ferrée. Mais pour plus de rentabilité (déjà !) une machine vapeur fut inventée et John Henry pour sauvegarder son emploi et celui de ses équipiers, fait le pari de battre le marteau vapeur. Il a gagné son pari mais meurt juste après d’une crise cardiaque.

La chanson dit :

J.H est né avec un marteau dans les mains, ce qui entraîna sa perte. Il maniait le marteau avec dextérité toute la journée, toute la nuit jusqu’au Jour du Jugement. Tu vois , dit-il, cet homme avec le « marteau vapeur » qui travaille avec la certitude que personne ne pourra le battre. Eh bien je me briserai le dos, j’en mourrai mais jamais je ne renoncerai bien que cela soit très dur. Seigneur tu sais que ça fait très mal.

Maintenant J.H balance le marteau, travaille au Paradis et fait ce qu’il veut car le Seigneur le traite avec bonté.

Just Add Moonlight

Chorégraphie : Maggie Gallagher (Irlande Avril 2014)

Musique : “Just Add Moonlight” par Eli Young Band

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Ajouter Simplement le Clair de Lune »

Tu peux lui acheter des fleurs et du bon champagne, écrire une chanson, dire tout ce que tu as sur le cœur, mais si tu as encore peur de ne pas toucher son cœur et si tu veux qu’elle tombe amoureuse ajoute simplement le clair de lune.

C’est le secret de tous les poètes. Si tu veux créer le moment magique dont toute femme rêve, quand tu la serres dans tes bras ajoute simplement le clair de lune.

C’est le secret de tous les poètes. Si tu veux créer le moment magique dont toute femme rêve, quand tu la serres dans tes bras ajoutez simplement le clair de lune.

Just a Girl

Chorégraphie : Arnaud Marraffa et Séverine Fillion Musique : “Just a Girl ” de Lady Antebellum

Le titre de la danse et de la chanson veut dire “Juste une Fille”

Elle a l’impression d’être le lot de consolation car il l’a appelé e ce soir.

D’habitude, elle se coiffe et mets son manteau mais c’est fini !

Elle ne veut plus être juste un autre rancard du vendredi soir, qu’il appelle quand il n’y a personne d’autre. Elle ne veut plus être juste un numéro noté sur le mur qui porte une jolie robe et boucle ses cheveux.

Elle ne veut plus être juste un passe-temps qu’il l’appelle quand il boit et dont il se fiche de ce qu’elle pense. Pour lui elle est juste une fille !

Mais elle ne sera plus un passe-temps, c’est fini.

ust a Little Love

Chorégraphie : Maggie Gallagher (août 2013)

Musique : “Just a Little Love ” de Derek Ryan

Le titre de la chanson et de la danse veut dire « Juste un Peu d’Amour »

Le message est simple. Juste un peu d’amour, une main tendue vers quelqu’un dans le besoin ou une oreille attentive à quelqu’un dans la peine. Juste un peu d’amour peut changer le monde.

Just Over

Chorégraphie : J-F Casseau (avril 2020)

Musique : Just over de Luke Bryan

Le titre de la chanson et de la danse veut dire : C’est fini

Elle l’a appelé au téléphone car elle voulait le voir. Il pensait qu’elle viendrait, qu’elle resterait et qu’ils discuteraient et qu’alors tout redeviendrait comme par le passé. Mais non, elle « n’a pas besoin d’une épaule pour pleurer ». Elle est partie et tout est fini entre eux. Quand elle a quitté la cuisine, toutes les questions sont restées en suspens. Elle est partie, elle tourne la page et refait sa vie sans lui.

Just Sayin

Chorégraphie : Arnaud Marraffa &Joël Cormery - (mai, 2018)

Musique : “Just Sayin’” de the James Barker Band

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « J’dis ça mais j’dis rien »

Ah la drague !

Il la voit et cherche le contact. Il se demande si son regard le cherche. A-t-il raison ?

Ils sont tous les deux seuls dans leurs coins et elle ne regarde personne d’autre. Va-t-il trop vite ?

Il ne dit pas qu’il faut partir ensemble tout de suite mais il remarque que depuis son arrivée, ce sont ses yeux qui lui parlent !

Elle peut le garder en suspens et passer la soirée sans bouger mais il a l’impression que quelque chose se passe entre eux !

Donc, il dit ça mais…  Ca semble de la drague, mais maintenant qu’ils dansent un slow, qu’elle est la suite et fin ??

Kill the Spiders
Chorégraphie : Gaye Teather (UK)
Musique : “You Need a Man Around Here ” par Brad Paisley
 Le nom de la danse veut dire « Tuer les araignées » et le titre de la chanson se traduit « Tu as besoin d’un homme ici » ! Encore un homme qui se croît indispensable ! Et pour quoi faire ?? Pour tuer les araignées, changer de chaîne à la télé et boire la bière qui doit se trouver dans le frigo. Que pensez-vous les filles ?
Il trouve que son nid à elle est trop propre, qu’il y a trop de bougies et que la télévision a un écran trop petit … pour lui, il manque de la bière au frais, un beau trophée d’un loup de mer sur le mur et quelques magazines de pêche. Oui, elle a vraiment besoin d’un homme chez elle ! 

Keep It Simple

Chorégraphie : Maggie Gallagher (février 2019)

Musique : « Keep It Simple » par The James Barker Band

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Reste Simple» dans le sens « ne te complique pas la vie ».

C'est le vendredi soir et il a du cash en poche. Ils peuvent aller en ville, faire la queue pour rentrer dans un des bars plein de monde pour écouter un des groupes en vogue.

Mais, pourquoi pas dire aux amis qu'on les verra une autre fois et rester à la maison, ouvrir une bouteille et faire des calins sur le canapé.

Oublier robes et talons. se mettre en jean et T-shirt et couper le téléphone. Rester aux choses simples !

Last Night

Chorégraphie : Arnaud Marraffa (juin 2014)

Musique : “Last Time Till the Next Time ” de Jamie Richards

Le titre de la chanson veut dire « La Dernière Fois Jusqu’à la Prochaine »

Il se trouve toujours dans des situations où il passe pour un idiot ! Il perd ses clefs et ne peut pas rentrer chez lui ; il se fait avoir dans un jeu ‘amical ‘ de poker ; il se retrouve à chaque fois le cœur brisé.

Chaque fois il dit que c’est la DERNIERE FOIS, mais c’est toujours la dernière fois jusqu’à la prochaine fois !

Lay Low
Chorégraphie :  Darren Bailey – Angleterre/Espagne (Août 2015) Musique : “Lay Low ” de Josh Turner
Le titre de la chanson et de la danse est une expression qui veut dire « Se Faire Tout Petit ».
Josh Turner a été attiré par les paroles de cette chanson qui parlent de notre époque. Epoque où tout le monde à un téléphone portable, un ordinateur et où la télévision est partout.
On est submergé par l’information et on peut facilement devenir accro et perdre de vue le monde autour et ceux que l’on aime.
Josh Turner nous dit qu’il est temps d’éteindre ces appareils et fréquences électroniques et de s’évader.
Il a envie de se trouver loin de tout (là où son téléphone ne capte plus !) pendant quelques jours, être seul avec elle en amoureux, dans une cabane perdue dans les bois, à écouter la pluie tomber sur le toit.
Il veut être si loin que seules la lune et les étoiles puissent savoir où ils sont. Il veut tout simplement se faire tout petit avec elle. 

Leti

Chorégraphie : Severine Fillion – (France - Février 2014)

Musique : ‘Country Junkie” de Gord Bramford (avec Joe Diffie).

Le titre de la chanson veut dire «Drogué de Country »

Le titre de la danse réfère certainement à « Laetitia » à qui cette danse est dédicacée.

On peut dire qu’il est accro de guitares et violons. Il écoute Haggard (Merle Haggard) sur le jukebox dans son bar préféré et en pick-up avec sa copine.

Il est drogué de Country pour la vie. C’est dans son sang et il n’y a pas de désintoxication possible !

Pas besoin d’être hors la loi ou redneck. Tu peux être n’importe qui, même un mec de la ville et être accro de Country.

Lips So Close

Chorégraphie : Rafel Corbi (Octobre 2013)

Musique : ‘When Your Lips Are So Close” de Gord Bamford.

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Quand Vos Lèvres Sont Si Proche »

Il savait que c’était elle qui entrait dans la pièce car la température est montée. Elle est entrée et les têtes tournaient, elle était si belle sous les néons.

Il a envie de la serrer dans ses bras et ne jamais la relâcher. Même si elle est à côté de lui, c’est comme si il y avait des kilomètres entre ses mains (à lui) et sa peau (à elle). On sait à quoi il pense, le baratin ne suffira pas.

Il ne peut plus attendre pour la ressentir. Ca le rend fou d’être si loin, quand ses lèvres sont si proches.

Little Rebel   
Chorégraphie : Rob Fowler et Karl Harry Winson
Musique : « Rebelicious »  par Jamey Johnson.
Le titre de la danse veut dire « Petite Rebelle »
Le titre de la chanson voudrait dire «  Rebelle et Délicieuse« 
La chanson décrit la femme qui a tout d’une rebelle.
On le voit dans la façon qu’elle s’habille et dans sa démarche, par ses tatouages, son accent du sud et son langage quelque peu grossier.
Elle roule en Harley et lit le magazine Vogue.
Elle n’est pas impressionnée par ta Rolex, ta voiture de sport ou même ton château.
Elle rendra fou n’importe quel bonhomme. Rebelle et délicieuse ! 

Little Southern Girl

Chorégraphie : Darren Bailey

Musique : “Southern Girl ” de Tim McGraw

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Jeune Femme du Sud »

Dans cette chanson Tim McGraw rend hommage aux jeunes femmes du Sud des USA. Malgré des qualités des femmes de Los Angeles, New York ou Chicago, il n’y a rien au monde comme une femme du Sud.

Leurs baisers sont doux comme le plus doux des miels (Tupelo) et dans leurs jeans coupés, elles sont douces comme le coton. Son monde est bouleversé par leurs yeux noisette et tresses blondes.

Leurs mamans les ont sans doute apprises les bonnes manières mais elles peuvent aussi se trouver dans une grange, du foin dans les cheveux ou être sous la pluie avec les pneus dans la boue. Non, il n’y a rien au monde comme une femme du sud !

Lonely Blues

Chorégraphie : Rachael McEnaney-White

Musique : Mr. Lonely par Midland

Le titre de danse veut dire : Le Blues Des Solitaires.

Le titre de la chanson veut dire : Mr Solitaire.

C'est un homme qui se fait payer pour sortir avec des femmes : "un escort boy". Il a affaire à toutes sortes de femmes : des mondaines, des célibataires, des mères, des divorcées...Son travail est très lucratif, son carnet est plein jusqu'en novembre. Son numéro de tél est connu de toutes, qu'elles veuillent sortir pour danser ou faire la fête, pour deux heures ou plus, il suffit qu'elles l'appellent pour un rendez-vous. C'est Mr Bon-Temps, "Celui que vous voulez avoir le samedi soir quand vous êtes seule, étendue dans le noir".

Lonely Drum

Chorégraphie : Darren Mitchell (juin 2017)

Musique : « Lonely Drum » par Aaron Goodvin

Aaron Goodvin, originaire du Nord du Canada, vit actuellement à Nashville.

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Tambour Solitaire »

L’expression de « battre son tambour » veut dire qu’on fait des choses à sa façon, sans suivre la foule.

Seul devant son verre de chardonnay, il essaie d’attirer son attention. Il n’a pas l’intention de rester sobre ce soir. Il l’invite à se joindre à lui, de faire la fête, danser et chanter du karaoké.

Long Live Rock and Roll

Chorégraphie : Darren Bailey, Fred Whitehouse

Musique : “Long Live Rock and Roll” par Daughtry

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Long Vie au Rock et Roll »

Il évoque ses souvenirs de jeunesse et la période ‘rock & roll’. Il parle des débats sur qui était le meilleur, (Elton John ou Billy Joel ; les Beatles ou les Stones) et les moments passés à danser ou à s’entraîner à la guitare.

Long vie au Rock & Roll, aux grandes guitares et la musique pour qui nourrie l’âme, aux disques d’or et nuits de folie. Tous les grands de l’époque restent dans notre mémoire car leur musique survie.

Chanter toujours, jamais renoncer, et ne pas vieillir !

Long Vie au Rock & Roll.

Love Takes Time

Chorégraphie: Séverine Fillion (Jan 2018)

Musique : « Love Takes Time » par Gord Bamford

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « L’Amour Prend du Temps »

L’amour est tout sauf facile ! Comme un vin fin, ça prend du temps.

Ils sont passés par des moments difficiles et ont travaillé dur pour créer leur petit coin de paradis.

Parfois ça fait mal, parfois c’est drôle. Plus qu’une ballade tranquille, c’est plutôt une montagne russe !

L’amour ne suis ni recette, ni horloge. Ca prend du temps, de l’espoir et de la foi.

Il ne faut jamais abandonner car l’amour, ça prend du temps !

Man Out on the Road

Chorégraphie : Thiery Willemin (Avril 2013)

Musique : ‘Man Out on the Road ” de Bobby Cash

Le titre de la chanson et de la danse veut dire « Homme sur la Route »

Il est sur la route depuis longtemps et n’est pas sur de la retrouver quand il rentre.

Parfois un homme a besoin de temps pour se rendre compte de ce qu’il perd dans la vie et le prix à payer. Mais le fait de revenir lui donne l’espoir car il ne veut pas rester seul.

Modern Romance   
Chorégraphie : Kate Sala
Musique : “Something to Die For ”  de   Fiona Culley
Le titre de la chanson veut dire « Une Raison de Se Sacrifier»
Elle est totalement éprise par lui et bien qu’elle s’offre à lui sans condition, il l’a fait attendre.
Elle retient son souffle,  car c’est un cas de vie ou de mort et c’est lui qui détient la clef.
Chacun à son but dans la vie. Il y en a qui cherchent la gloire, d’autres veulent donner plus ; encore d’autres vendent une histoire qui fait pleurer.
Mais elle promet que s’il veut vivre pleinement c’est elle qui lui donnera une raison « de se sacrifier ». 

M.O.V.E.

Chorégraphie : Marie-Paule Tremblay et Cassandra Roy-Réaume (Canada 2016)

Musique : “ M.O.V.E.” de Luke Bryan

Le nom de la danse et de la chanson veut dire « Bouger/Démenagement»

Il raconte comment cette fille du nord a déménagé avec sa maman au sud des US, toutes leurs affaires dans une remorque de location (U -HAUL).

Elle ne connaissait personne, était un peu timide et un peu sauvage.

Puis, elle s’est faite des copines avec des « belles du sud ». Elle a coupé son jean et a appris le jargon du « Bible Belt »* et s’est mise à bouger comme il le faut, toute sexy.

Et c’est lui maintenant qui la voit bouger. Il veut lui parler, veut la voir, veut bouger comme elle !

Mais, bouger comme elle, il n’y arrive pas !

Selon WIKIPEDIA : La Bible Belt, littéralement la ceinture de la Bible, est une zone géographique et sociologique des États-Unis dans laquelle vit un nombre élevé de personnes se réclamant d'un « protestantisme rigoriste », terme recevant la désignation de fondamentalisme chrétien dans la sphère américaine.

My Everything  
Chorégraphie :  Dee Musk (UK 2013)
Musique : ‘The Center of My World  ” de  Chris Young
Le titre de la la danse veut dire « Mon Tout »
Le titre de la chanson veut dire « Le Centre de Mon Monde »
Dans l’ambiance d’un dancing au Texas, ils dansent au milieu d’une foule mais pour lui ils ne sont que tout les deux. Elle est tout pour lui, son univers, son rêve des rêves, son rayon de soleil.
Sa vie a changé au moment de leur rencontre et les voilà au paradis. Il peut y avoir 10 000 personnes dans la salle mais pour lui, ils ne sont que tout les deux.

My Utopia

Chorégraphie : Ole Jacobson (2014)

Musique : “ Utopia ” de John Arthur Martinez

Le nom de la danse veut dire «Mon Utopie »

Le nom de la chanson veut dire « L’Utopie »

Une fois son père disparu, sa mère ne voulait plus de lui et s’est refugiée dans l’alcool.

Ils ont vécu dans un pick-up au Texas le long de la route 187 et allaient de ville en ville espérant mieux à chaque levé de soleil. Pour survivre, ils restaient dans leur utopie. (Utopie – une société idéale)

Comment il a survécu, il ne sait pas. 21 ans plus tard, il se bat toujours avec son passé et avec la bouteille.

Nancy Mulligan

Chorégraphie : Maggie Gallagher et Gary O’Reilly -

Musique : “ Nancy Mulligan” d’Ed Sheeran

Cette chanson, dans le style de musique traditionnelle Irlandaise, raconte l’histoire d’amour des grands parents d’Ed Sheeran.

Nancy est le petit nom de sa grand’mère Anne qui a rencontré son grand-père William pendant la deuxième guerre mondiale. Ils sont tombés amoureux malgré leurs différences de religion (Catholique et Protestant) et l’opposition du père de Nancy.
Leur mariage a duré 60 ans. William est mort en 2013. Nancy, 92ans, a eu le bonheur de découvrir la chanson écrite pour elle par son petit-fils.

No room for mercy

Chorégraphie : Valérie Del Campo ( TexasVal) 2017

Musique : No room for mercy by Bleu Edmondson

Le titre veut dire: Pas de place pour la compassion.

C'est ce que répète plusieurs fois le chanteur comme un leitmotiv (I got no room ...je n'ai pas de place...). Il nous décrit sa rupture avec sa compagne qui prend d'autant plus d'intensité que cela se passe un soir d'orage plein d'éclairs sous un ciel apocalyptique.Il ne supporte plus ses mensonges. Il ne la reconnaît plus. Le foyer qu'ils avaient construit ensemble est détruit par sa faute à elle. Il n'y a pas de pardon possible pour ce qu'elle a fait. "Il y a un prix à payer pour toutes les choses qu'elle a faites" dit-il.

Nothing But You

Chorégraphie débutant : Randy Pelletier (janvier 2019)

Chorégraphie Intermédiaire : Darren Bailey (février 2019)

Musique : « Nothing But You » par Leaving Austin

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Rien D'autre Que Toi»

Leaving Austin est un groupe de trois , dont un s'appelle Austin, originaires de la Californie, réunis par la musique. Il sproduisent actuellement à Nashville.

Il aurait aimé qu'ils ne soient que tous les deux dans le bar et que la musique soit très basse pour qu'il n'entende qu'elle.

Elle pense peut-être qu'il est fou. Lui, il le pense aussi mais il n'y a qu'elle qui le fait sentir vivant et qui met le feu à son cœur.

Peut-être qu’elle ne le croit pas, mais c'est la vérité. Rien D'autre qu'elle !

Old and Grey

Chorégraphie : Rob Fowler (février 2017)

Musique : “Old and Grey “ par Derek Ryan

Le titre de la chanson veut dire « Vieux et Grisonnant »

(expression courante en anglais pour parler de la vieillesse) Belle chanson de Derek Ryan sur un amour qui dur.

Quand ils seront vieux il voudrait toujours lui tenir la main, toujours être son homme.

Il se ne lasse jamais de son sourire doux et de sa petite toux pour lui attirer son attention.

Les saisons peuvent changer et la lumière du soleil peut s’éteindre mais leur amour est pour toujours.

Old Friends in America

Chorégraphie : Dan Albro (USA) Marie-Claude Gil (France) Lyndy (USA) Johnny Montana (USA) (juillet 2019)

Musique : « Old Friend» par Aaron Watson

Le titre de la danse veut dire «Vieux Amis en Amérique »

Le titre de la chanson veut dire « Viel Ami»

Aaron Watson nous livre un très beau message !

Personne n'est parfait, on a tous fait des erreurs.

Chacun à ses problèmes, ses douleurs, et ses propres solutions !

On ne peut pas refaire ce qui est passé, avoir des regrets ne sert à rien.

Il faut de tout pour faire un monde – droite, gauche, rouge, jaune, noir, blanc.

Il ne jette pas de pierres comme il ne veut pas non plus qu'on lui en jette.

Il faut arrêter de se diviser et chercher l'unité.

Son conseil : regardez chaque inconnu que vous rencontrez sur la route de la vie avec votre cœur et le traiter comme un viel ami..

Ouzo and Black

Chorégraphie : Severine Fillion (Avril 2017)

Musique : “ Ouzo and Black ” de Didier Beaumont

Didier Beaumont est un chanteur de country Français. Né à Sete, il a grandi en Angleterre. *

L’Ouzo est une boisson alcoolisée Grec à base d’anis et BLACK, je pense, réfère à un whisky (Black Horse, Black & White, Black Label)

Il nous invite de prendre un verre avec lui.

La vie ne lui a pas fait de cadeaux. Encore une année de solitude, que de douleur et rêves brisés. Il essaie de s’en sortir mais sans succès.

Tout ce que lui reste est son verre d’Ouzo and Black.

Over the Moon

Chorégraphie : Stephan Rutter et Claire Rutter (Royaume Uni février 2017)

Musique : « Runaround Sue » par The Overtones

Le titre de la danse veut dire « Par-dessus la Lune »

The titre de la chanson parle de Sue, une fille volage.

The ‘Overtones’ ont repris cette chanson sortie en 1961 par Dion and the Belmonts

C’est une histoire triste …. mais vraie, d’une fille qu’il a connue

Elle a pris son amour puis est partie courir tous les gars de la ville ! Il aurait du le savoir et malgré son cœur brisé, il l’aime toujours.

Il demande votre écoute. Gardez vos distances avec Sue car tous les types qu’elle a connus vous le diront!

Overrated

Chorégraphie : Alison Biggs & Peter Metelnick

Musique : “Overrated” de Tim McGraw

Le titre de la danse et de la chanson se traduit par « Surfait »

On est comme dans un manège de cirque qui tourne et ne dure pas. On cherche à devenir « quelqu’un » et on se mesure constamment à nos voisins.

On court tous après quelque chose mais si cette chose n’est pas l’amour, ça ne vaut rien. Si on ne change pas, on est perdu. D’où on vient ou comment on s’appelle n’ont pas d’importance. Ce dont on a vraiment besoin c’est l’amour. Tout le reste est surfait, sans importance.

P 3

Chorégraphie : Gabi Ibañez

Musique : ‘Take It or Break It” des Wolfe Brothers

Le titre de la chanson veut dire « Prend-le ou brise-le » (son cœur).

Ce qu’on dit à propos des femmes doit être vrai. Elles brisent votre cœur et vous disent qu’elles vous aiment. Parfois elle le veut et parfois elle le rejette. Il a donné son cœur et elle l’a brisé. Il n’en peut plus !

Ce qu’on dit à propos des hommes doit être vrai. Ils ne peuvent vivre avec, ni sans elles. Depuis qu’il l’a rencontrée, il sait ce que c’est l’amour mais parfois il veut rester et parfois il a envie de partir.

Qu’elle se décide (si elle veut l’aimer ou non) car il n’en peut plus !

People are Good

Chorégraphie : Gary O’Reilly (novembre 2017)

Musique: « Most People are Good » par Luke Bryan

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Les Gens Sont Bons »

Luke Bryan a chanté cette chanson lors des ACM (Académie de Musique Country) Awards de 2018.

Les paroles de la chanson ont pris un sens particulier lors de cette soirée qui a rendu hommage aux victimes de la tuerie de Las Végas en 2017.

Il dit que la plupart des gens sont foncièrement bons et la plupart des mamans qualifient pour la sainteté. Il évoque les choses simples, la vie de tous les jours, le travail honnête, l’amour et le respect des uns envers les autres.

Le monde n’est pas aussi mauvais qu’on veut croire car la plupart des gens sont bons.

Perfect

Chorégraphie : Alison Johnstone & Joshua Talbot (mars 2017)

Musique : « Perfect » par Ed Sheeran

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Parfait »

Histoire de la chanson :

La chanson parle de sa petite amie, Cherry Seaborn, qu’il a connue à l’école. Ils se sont retrouvés quand elle travaillait à New York.

Sheeran voulait que « Perfect » soit la meilleure chanson d’amour de sa carrière.

Il a travaillé sur l’orchestration de la chanson avec son frère, Matthew. C’était leur première collaboration et, en faisant, ils ont exaucé le vœu de leur grand-mère qui voulait les voir travailler ensemble avant sa mort.

Dans la chanson il dit qu’il a trouvé l’amour pour une vie. Une fille belle et douce.

Ils se sont connus très jeunes et à l’époque il ne pouvait pas savoir que c’était elle, l’amour de sa vie.

La femme qu’il a trouvé est plus forte que toutes, une femme à qui il peut tout confier. Il voit son avenir dans ses yeux. Un ange en vrai. Parfaite !

Radio Song

Chorégraphie : Martine Canonne (France) (juillet 2019)

Musique : « Tank of Gas and A Radio song » par Travis Denning

Le titre de la danse veut dire « Chanson à la Radio »

Le titre de la chanson veut dire « Le Plein d'Essence et une Chanson à la Radio »

Sur le site Tattletale,* Travis Dennis raconte que cette chanson est une de ses préférées depuis le jour qu'il l'a écrite (avec Nathan Spicer et Shane Minor).

Dans cette chanson nostalgique, il se rappelle des souvenirs des nombreux voyages en voiture (road trips) qu'il a fait dans le passé avec sa petite amie.

Tout ce dont ils avaient besoin étaient le plein d'essence et les chansons à la radio.

La moindre petite chose comme une goutte de bière, une chanson comme « Jack et Diane)**, l'air frais de minuit, sa main sur son dos ….le renvoie à ses 17 ans et les voyages avec elle sur les routes.

** « Jack and Diane » est une chanson de 1982 qui parle de nostalgie de jeunesse.

Rain   
Chorégraphie : Kate Sala (UK) (Octobre 2015)
Musique : « Rain»  par Tanner Gomes, (un premier single  pour Tanner Gomes qui a eu un très grand succès).
Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Pluie »
Elle comptait sur le soleil pour bronzer autour de la piscine, mais les nuages sombres arrivent. Il ne laissera pas cela gâcher leur dimanche car la pluie est une chose magnifique et lui, il a d’autres projets !
Rien de plus romantique que de passer le temps sous la pluie avec son amoureux… si vous voyez ce que je veux dire !

Reality
Chorégraphie : Wil Bos (Août 2015)
Musique : « Reality » par Lost Frequencie avec Janieck Davy
Le titre de la danse veut dire « La Réalité »
Lost Frequencies est un disc jockey Belge. Janieck Davy est un compositeur et interprète Hollandais.

Cette chanson, sympa et entraînante n’est pas « country » Le message porte sur les réalités de la vie.
Le site "translion.org" à un très bon résumé des paroles que je me suis permise exceptionnellement de reprendre."Il s'agit au départ d'un homme vivant au jour le jour qui a une relation avec une fille dont il ignore si elle ira plus loin ou non, l'incertitude régnant sur sa propre situation. Au final, il se dit en lui-même qu'il préfère se satisfaire de ce qu'il vit chaque jour et de voir où ça mènera, plutôt que se poser des questions inutiles. L'amour est présent avec ses hauts et ses bas... mais il est bien présent, c’est tout ce qui compte. "Carpe Diem", vivez pleinement le jour qui se présente".

Recto Verso

Chorégraphie : Montana Country Show

Musique : “Something to Die For ” de Fiona Culley

Le titre de la chanson veut dire « Une Raison de Se Sacrifier»

Elle est totalement éprise par lui et bien qu’elle s’offre à lui sans condition, il l’a fait attendre.

Elle retient son souffle, car c’est un cas de vie ou de mort et c’est lui qui détient la clef.

Chacun son but dans la vie. Il y en a qui cherchent la gloire, d’autres veulent donner plus ; encore d’autres vendent une histoire qui fait pleurer),

Mais elle promet que s’il veut vivre pleinement elle est lui donnera une raison « de se sacrifier ».

Rhyme or Reason

Chorégraphie : Rachael McEnaney

Musique : « It Happens » par Sugarland

« La vie n’est jamais comme on la prévoit… on se lève tard, se trompe de chaussures, on a une crevaison, un accident – il n’y a ni rime, ni raison, le fait irréfutable, indiscutable est que tout cela arrive – c’est la vie et on n’y peu rien !

Riding Midnight Train

Chorégraphie : Severine Moulin (France)

Musique : « Midnight Train» par The Washboard* Union

*pour info : le « washboard » où planche à laver est un instrument de musique frotté apparu à La Nouvelle-Orléans. C'est un ustensile sanitaire détourné de sa fonction originelle et adapté à un jeu musical. (Wikipedia)
Le titre de la danse veut dire « Sur le Train de Minuit »

Le titre de la chanson veut dire « Le Train de Minuit »

Elle lui avait dit qu’elle resterait fidèle jusqu’à la fin des combats.

A son retour il l’a cherché partout dans leur ville natale et ne trouve pas trace. Malgré sa promesse elle n’a pas été fidèle et leur amour est fini.

Comme il s’était toujours demandé où allait ce train de minuit, il a décidé de monter dedans. Il n’a pas d’autre solution que de partir avec ! Il ira où va le train et ne reviendra plus.

Roots

Chorégraphie : Tina Argyle (Royaume Uni, juillet 2017)

Musique : « Roots» par ZAC Brown Band

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Racines »

La chanson nous parle de son attachement à tout dans sa vie qui l’a aidé à se construire dans sa vie d’artiste, de sa première guitare à son van Dodge et ses amis qui l’ont toujours encouragé.

Il ne changerait rien, ce sont ses racines qui le tiennent les pieds sur terre et qui lui rappellent d’où il vient. Même à des milliers de miles, il est chez lui.

Sa devise : Ne jamais abandonner, ce qui ne te tue pas, te rend plus fort !

Same Boat

Chorégraphie : Rachael McEnaney (Juin 2021)

Musique : Same Boat par Zac Brown Band

Le titre de la danse et de la chanson veut dire : Le même bateau

La chanson '' Same boat'' à été écrite en 2021 en plein Covid19 et s'adresse à nous tous. Nous sommes tous logés à la même enseigne et sommes tous dans la même galère. Pour autant, nous devons être optimistes, nous entr'aider et faire preuve d'empathie car nous ne savons pas nous mettre à la place de quelqu'un. Nous devons être tolérants et accepter les idées des uns et des autres même si nous ne les partageons pas. Nous devons diffuser un peu d'amour et de gentillesse et nous unir car cette union nous évitera de ''passer par-dessus bord si le bateau ne cesse de tanguer''.

Refrain 

Nous sommes tous dans le même bateau 

pêchant dans le même trou

Nous demandant où passent le temps et l'argent 

Nous sommes tous dans le même bateau 

Essayant de réparer les mêmes coeurs brisés 

Faisant des voeux en regardant les mêmes étoiles 

Nous espérons tous 

Et nous sommes tous dans le même bateau.

See Ya Cecilia

Chorégraphie : Rob Fowler & Laura Sway (février 2018)

Musique : “Cecilia” par Brett Kissel

Le titre de la danse veut dire « Te Voir Cécilia »

Brett Kissel est un chanteur-compositeur country Canadien. Sa femme s’appelle Cécilia !

(NB : l’expression seule « See Ya » veut dire bye, ciao, au revoir mais dans la chanson il dit « I just gotta see you (just have got to see you ) qui change le sens et veut dire « J’ai besoin de te voir »

Il ne peut pas oublier le baiser d’adieu qu’il a volé sur ses lèvres.

Elle lui manque et c’est plus dur qu’il ne le pensait.

Il la sent partout et la rencontre toutes les nuits dans ses rêves.

Alors il lui demande de ne pas abandonner, il n’est pas si loin et il rentre. Il a vraiment besoin de la voir !

Seven

Chorégraphie : Stefano Civa (2012)
Musique : Seven drunken nights par Mike Denver
Seven drunken nights » est une chanson folklorique irlandaise pleine d’humour. On pourrait la traduire par « 7 nuits alcoolisées » en notant qu’en fait il y en a que 5, les 2 nuits restantes étant jugées sales ou choquantes.

C’est un homme qui rentre tard tous les soirs de la semaine, ivre, et à qui sa femme infidèle fait prendre des « vessies pour des lanternes » ( lui raconte des histoires).

Elle lui fait prendre
- Un cheval pour une truie

- Un manteau pour une couverture

- Une pipe pour un sifflet

- Une paire de bottes pour 2 pots de géranium

- Une tête moustachue pour une tête de petit garçon

Et lui de répondre que
- Une selle sur une truie

- Une couverture avec des boutons

- Du tabac dans un sifflet

- Des lacets dans 2 pots de géranium

- Un petit garçon avec une moustache
ça, il ne l’a jamais vu.

Les « Dubliners » l’ont chantée, G. Allwright également en mettant des paroles en français similaires et en gardant le thème mais sur une musique différente (G. Allwright « ça je ne l’ai jamais vu ») et maintenant une version modernisée avec Mike Denver.

 

Shore Thing

Chorégraphie : Eddie Huffman

Musique : ‘Shore Thing” de Luke Bryan

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Chose Sure»

Il y a des choses dont on est sûr qu’à 50%. Il part en vacances et il y a 50% de probabilité que la chambre ne soit pas prête, la glacière est trop lourde pour la porter à la plage seul et avant la fin de la semaine, il va s’évanouir dans la chambre 319 et avoir besoin d’aide pour ramasser ses affaires.

Par contre, il y a des choses sûres : le soleil va briller et il va passer la journée sur la plage, une Miller (marque de bière) à la main.

Ils ne vont peut être pas dormir et vont faire les quatre cents coups, mais à la fin tout ira bien parce que ça va « déchirer ».

Sinner

Chorégraphie : Roy Hadisubroto et Roy Verdonk –

Pays Bas Mai 2015Musique : “Sinners ” de Andy Grammer

Le titre de la chanson et de la danse se traduit par « Pêcheurs »

En fait il parle de « prier comme un pêcheur », donc avec ferveur.

Dans une interview, Andy Grammer explique qu’il affectionne particulièrement les paroles de cette chanson. Il a perdu sa mère quand il avait 25 ans. Cette chanson parle d’essayer d’avoir une relation avec quelqu’un qui est décédé. Il dit que c’est un peu mystique et personne ne sait vraiment comment faire.

Dans la chanson il dit combien elle l’a aidé à se construire en honnête homme et qu’il pensait ne pas pouvoir vivre sa vie sans ses conseils.

Elle est partie depuis trop longtemps. Il prie très fort. Il aimerait savoir si elle l’entend et lui demande de lui envoyer un message de là haut.

Slow Me Down

Chorégraphie : Dan Albro – (Mars 2014)

Musique : ‘Slow Me Down” de Sara Evans .

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Ralentissez-Moi »

Ca lui tourne dans la tête, elle partira peut être cette fois-ci mais elle n’en a pas vraiment envie.

Elle est sur le point de lui chuchoter adieu. C’est comme si elle était déjà partie sauf s’il a quelque chose à lui dire. Mais, il faut qu’il se dépêche de lui dire de ralentir maintenant !

Soldier

Chorégraphie : Stephane Cormier (Canada) (décembre 2016)

Musique : « Soldier» par High Valley

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Soldat»

Il est soldat et il se bat pour ses convictions et pour proteger ceux qu'il aime .

Il se bat pour elle comme il se bat pour le Rouge, Blanc, Bleu (couleurs de son drapeau). Il sera son soldat.

Quand les temps seront durs les mots lui donneront la force et quand il sera au plus bas il priera pour de la grâce jusqu'au jour où il reverra son visage.

Some Beach

Chorégraphie : Helen Born et Nita Lindley

Musique : « Some Beach” de Blake Shelton

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Une Certaine Plage»

La chanson parle des frustrations que l’on rencontre dans la vie, que ce soit sur la route avec des chauffeurs agressifs ou chez le dentiste quand, après une longue attente, l’anesthésie ne marche pas comme promis !

Il rêve d’être sur une certaine plage, une margarita à la main et une Señorita aux longs cheveux noirs à ses côtés

Something in the Water

Chorégraphie : Niels Poulsen

Musique : “Something in the Water“ écrite et interprétée par Brooke Fraser

Cette chanson à gagné le prix "Titre de l'année 2011" en Nouvelle Zélande, pays d'origine de Brooke Fraser.

"Something in the water" ("ça doit être quelque chose dans l'eau") est une expression Américaine pour exprimer un phénomène qui n'a pas d'explication rationnelle.Elle n'explique pas son amour pour lui, il doit y avoir quelque chose dans l'eau !

South Australia

Chorégraphie : Gary O’Reilly

Musique : ”South Australia” par Nathan Carter

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «l’Australie du Sud»

« South Australia » est un « sea shanty » ou « chanty » c'est-à-dire, un type de chant de travail autrefois chanté pour accompagner le travail à bord des grands marchands de voiliers.

Comme beaucoup de chansons traditionnelles, il existe plusieurs versions de South Australia.

Dans cette version, écrite par Nathan Carter, il raconte son départ sur le navire vers l’Australie du Sud.

Ce qui le chagrine le plus est d‘avoir laissé derrière la belle Miss Nancy Blair qu’il avait rencontré un beau matin.

Il parle de la traversé éprouvante autour du Cap Horn, tellement dure que tu aurais préféreré n’avoir jamais existé.

South of Santa Fé

Chorégraphie : Nathalie Pelletier – (Montréal, Canada Mars 2008)

Musique : ‘South of Santa Fe” de Brooks & Dunn.

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Au Sud de Santa Fe »

Souvenir d’un rencontre au Nouvelle Mexique, au sud de Santa Fé. Il arrive dans la ville et frappe à la porte d’un café fermé. Elle ouvre et quelque chose dans son cœur se libère.

Sa notoriété l’a suivi, lui qui fuyait son passé. Il part donc au petit matin mais au fond de lui, une partie de lui restera toujours auprès d’elle, à Santa Fe. Son visage d’ange restera tatoué sur sa mémoire.

La description de Santa Fé est très imagée ;

C’est quelque part au nord du paradis, où l’aigle n’ose voler, où le soleil est aussi brûlant que les grilles de l’enfer et où le désert rencontre le ciel.

Story

Chorégraphie : Maddison Glover (septembre 2017)

Musique : « Story » de Drake White

Le titre de la danse et de la chanson réfère à l’histoire de chacun.

Il décrit la vie des uns et des autres. Chacun a ses rêves et aspirations.

Une chose est sur, on vie tous dans le même monde, avec ses hauts et ses bas. Certains ont beaucoup, d’autres peu.

Certains se perdent, d’autres se retrouvent grâce à Dieu, mais chacun à droit à son moment de gloire, chacun a « son histoire » !

Strait Down

Chorégraphie : Joanne Beal

Musique : “Write This Down” de George Strait

Le titre de la danse est un jeu de mots avec le nom du chanteur George Strait et une partie du titre de la chanson.

Le titre de la chanson veut dire « Mets Cela Par Ecrit »

George Strait , aka King George, est un des plus populaires chanteurs country connu pour son style traditionaliste.

Il était aveugle, il n’a pas vu qu’elle allait le quitter. Alors il lui demande d’écrire ses derniers mots avant de partir, qu’il l’aime et qu’il ne veut pas qu’elle parte.

Il lui demande de tout faire pour ne pas les oublier, de les lire tous les jours, de les encadrer, de les afficher sur le frigo ! Même de les faire graver sur pierre (il fournira la pierre).

Tout pour ne pas oublier qu’il l’aime et qu’il ne voulait pas qu’elle parte.

Strait to the bar

Chorégraphe : Dan Albro (2019)
Musique : Every Little Honky Tonk Bar par Georges Strait

Le titre de la danse veut dire : Direct au bar ( jeux de mot avec le nom du chanteur)

Le titre de la danse veut dire : Dans tous les petits honky tonk bars.

Dans cette chanson George Strait recrée avec sympathie l’ambiance spéciale des petits bars honky tonk avec :

le whisky qui allume le feu !

le gars assis au bar qui se noie dans la boisson tant son cœur est brisé.

la fumée des cigarettes qui masque la solitude dans les yeux des gens.

le jukebox en sourdine avec la chanson de Hank Williams « Je suis si seul que je pourrais pleurer »

les gens qui tentent d’oublier qui ils sont sur la piste de danse.

les néons qui clignotent jusqu’à vous hypnotiser.

le va et vient incessant de la serveuse qui se fait attraper au passage par tous les gars.

le barman qui sert boisson sur boisson.

et vous, tranquille jusqu’à ce que quelqu’un vous provoque et que vous sortiez pour lui montrer qui vous êtes.

Voilà ce qui se passe dans tous les petits bars honky tonk. Le vendredi soir c’est un fait, ils commencent tous à revivre jusqu’à ce qu’ils s’endorment dans leur voiture et le lundi matin, ils traînent !Honky Tonk Music : un style de musique country.

Au départ, dans les bars (saloons) le honky tonk était associé au piano « casserole » qui avait un son bizarre, grêle car il était mal entretenu, désaccordé sur lequel « cognait » le pianiste.

To tonk : frapper (avec un marteau).

Honky : crie de l’oie sauvage ou grognement du porc.

Strong Bounds

Chorégraphie : Severine Fillion* et Bruno Moggia (Mai 2017)

Musique : “ Long Goodbye ” de Dwight Yoakam et Michelle Branch

Le titre de la danse veut dire « Forts Devant les Limites »

Le titre de la chanson veut dire « Un Long Au Revoir »

Pas la peine de tourner autour du pot. Elle le connaît et elle peut subir.

S’il veut partir, qu’il parte ! Trainer autour serait pire !

Il n’a pas à s’inquiéter pour elle. Elle ne versera pas de larmes.

Sweet Delight

Chorégraphie : Dan Albro (Danse Partner (U.S.A. 2010)

Musique : « Sweet Delight » par Dan Albro

Le titre de la danse et de la chanson parle de l’amour qui apporte grande joie et plaisir.

Il va l’aimer tous les jours et pour toujours car elle est celle qui lui apporte le bonheur.

Tag On
Chorégraphie : David VillellasMusique : “Too Strong to Break ” de Beccy Cole
Le titre de la chanson veut dire « Trop Solide pour Briser »
 To Tag On « veut dire de suivre ou traîner derrière quelqu’un.
Elle a toujours été entière, ne se laissant pas faire et disant toujours ce qu’elle pense malgré le prix à payer.
Tout cela a laissé son cœur un peu meurtri et désabusé et confuse par rapport à l’amour.
Il est encore trop tôt pour guérir et un peu trop tard pour essayer de nouveau.Son cœur est encore trop faible pour se mettre à nu mais encore assez solide pour ne pas se briser.

Take Me Home

Chorégraphie : Karen Tripp (mai 2018)

Musique : « Take Me Home» par Tol & Tol ( duo Pop Neerlandais)

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Rammenez-moi à la Maison»

Après avoir passé des années loin de chez elle, il est temps de rentrer et se poser.

Elle se rend compte combien elle a envie de retourner là où elle a tous ses souvenirs d'enfance, ses amis et les gens qu'elle connait.

Elle s'est bien amusée mais la route c'est fini. Elle rentre pour ne plus jamais repartir.

Tell the World
Chorégraphie : Robbie Mc Gowan Hickie (UK Mars 2015)
Musique : “Tell the World ” par Eric Hutchinson
Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Dis-le au Monde »
Il a envie de dire au monde entier tout ce qu’il fait, comme tomber amoureux ou voir le soleil couchant.
Il ne se sent jamais seul dans les différents endroits qu’il visite car tout lui semble familier. Il pense que tous les gens, qu’il ne connait pas, vont chercher à le retrouver quand ils rentreront chez eux.
Il a une chanson et un sourire si beaux que ça donne envie d’être avec lui.

Text Me Texas

Chorégraphie : Rob Fowler Musique : “Text Me Texas ” de Chris Young

Le titre de la danse et de la chanson veut dire “Juste un SMS Texas”

Elle ne répond plus à son téléphone et il se demande qui l’empêche de lui parler. Ca le rend fou de ne pas savoir. Il demande juste texto avant de s’endormir.

Il espère que ses amis ont tort et lui demande juste un SMS où il pourrait lire entre les lignes, même un mensonge.

Il se dit qu’elle n’est pas seule et ça lui brise le cœur. Quoi qu’il en soit, il préfère savoir. Alors, qu’elle lui envoie un texto, juste un petit texto !

The Boat to Liverpool

Chorégraphie : Rose Brown (UK March 2014)

Musique : ‘On The Boat to Liverpool ” de Nathan Carter

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Sur le Bateau vers Liverpool»

Il raconte son histoire quittant avec d’autres leur Irlande natale avec valise en main et le prix d’une pinte (de bière) à destination de Liverpool. Il voit les lumières de la côte scintiller et pendant que le bateau tangue, les passagers chantent et dansent à la musique de « squeeze-box » et violon.

A Liverpool, ils se levaient à l’aube et travaillait dur toute la semaine. La nuit il jouait de sa guitare et chantait avec les copains. Ils passaient le temps ensemble côte à côte. Le « craic » (conversation) était toujours agréable au Pub du Liffey.

C’était il y a longtemps maintenant et depuis il a fait fortune. L’heure est alors venue de pour dire adieu aux amis de Liverpool car demain il sera de retour en Irlande.

The Fighter -

Chorégraphie : Niels poulsen

Musique : “ The Fighter” de Keith Urban avec Carrie Underwood

Le nom de la danse et de la chanson veut dire »Le Battant» (dans le sens de quelqu’un qui n’abandonne pas).

Elle a été terriblement blessée par un autre et il comprend qu’elle a peur d’aimer de nouveau. L’autre ne la méritait pas.

Alors, il promet que quoi qu’il arrive, il sera la pour la défendre. Il ne la laissera jamais tomber et ne la fera jamais pleurer.

Si d’autres essaient de lui faire du mal, il se battra pour elle. (Il sera son guerrier.)

Il veut être celui qui la guérira et lui fera connaître un amour comme elle n’a jamais connu avant.

The Galway Gathering
Chorégraphie : Maggie Gallagher (Janvier 2015)Musique : “Games People Play ” de Nathan Carter
Nathan Carter est né en Angleterre de parents Irlandais.
Il est le top chanteur Irlandais du genre « country et irlandaise » qui est un mélange de « country » des USA et de musique irlandaise.
Le titre de la danse veut dire « Rassemblement au Galway ».(Galway étant une ville sur la côte ouest de l’Irlande).
Le titre de la chanson veut dire « Les Jeux Auxquels On Joue »
Cette chanson, gagnante du prix Grammy de Chanson de l’Année en 1969 était en protestation contre l’hypocrisie, la haine raciale et l’intolérance. (Elle a été écrite et interprétée par Joe South).
C’est le jeu auquel on joue. Les gens ne disent jamais ce qu’ils pensent et ne pensent jamais ce qu’ils disent. Au lieu d’aider les autres et chercher à être utile, ils cherchent plutôt à se mettre en avant à n’importe quel prix.  

The Harvester
Chorégraphie : Severine Fillion (Juin 2015)Musique : “The Harvester ” de Brandon Heath
Brandon Heath est un chanteur de musique chrétienne de Nashville dans le Tennessee.
Le titre de la danse et de la chanson parle de celui qui fait la moisson. Selon Brandon Heath le message de cette chanson est que tous les chrétiens sont appelés à remplir la « Grande Commission ».
Il parle de la vie en images agricole.
On fait notre travail dans la vie en chantant le Seigneur et en lui demandant la force dont on a besoin.
On travail de l’aube au crépuscule, par tous les temps et malgré les douleurs.
On a grandi mais nous ne devons pas oublier ceux qui ne savent pas que le Maître arrive alors que le travail n’est pas encore terminé.

The King in Town

Chorégraphie : Adrien Helliker (France Novembre 2014)

Musique : “The King in Town ” de Shane Morkin

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Le Roi en Ville »

Shane Morkin est un auteur compositeur Danois.

Il l’attend à la gare et ça semble interminable ; il regarde les passants et se demande où elle peut être.

Mais, une fois qu’elle arrive, il a l’impression d’être le roi en ville, d’être une star. Tout semble parfait.

These Old Boots

Chorégraphie : Rob Fowler (UK) (Mai 2019)

Musique : « These Old Boots » par Aaron Watson

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Ces Vieilles Bottes »

Dans un entretien avec « Texas Monthly » (voir le site « Wide Open Country) Aaron Watson raconte qu'il a été inspiré par la chanson de Johnny Cash, « Walk the Line » et par toutes les luttes personnelles que Cash a mené dans sa vie.

Il dit que, lui aussi, a ses propres combats et cette chanson est sa déclaration, son manifeste, « un vœu de rester fidèle à lui même, sa foi, sa femme, sa famille et la musique qu'il produit. »

Dans la chanson, il dit que ses vieille bottes ont des racines et qu'il restera pour toujours, fidèle . Il sait que ce ne sera pas toujours facile.

Il jure de ne jamais lui briser le cœur et que son seul désir est de la faire sourire.

Ces vieilles bottes ne souhaitent qu'à l'emmener à l'autel .

Ses vieilles bottes ont des racines et malgré un lourd passé elles restent très fortent. Il compte les garder pour toujours et jamais il ne les changera.

Un jour, on pourra l'enterrer avec … ses vieilles bottes !

Til you can’t

Chorégraphie : Gary O’Reilly ( Décembre 2021)

Musique : Til you can’t de Cody Johnson

Le titre de la danse et de la chanson veut dire : Jusqu’à ce que tu ne puisse plus le faire

Les gens et les occasions ne durent pas éternellement. La chanson  nous dit de ne pas oublier que le temps s'écoule et qu'il faut poursuivre ses rêves et chérir les gens qui nous entourent pendant qu' il en est temps. Elle met l'accent sur le fait de ne pas remettre à plus tard ce qui est important ( demande en mariage,  excursion en bateau en famille, réparation de vieille voiture...). Faire les choses tant qu'on peut et qu'il en est encore temps, tel est le message délivré par la chanson .

Tu peux dire à ton vieux père que tu iras pêcher une autre fois, le gros poisson avec lui.

La raison en est que tu es trop bien nourri pour appâter et lancer la ligne.

Tu peux toujours remettre ça à plus tard.

Jusqu'à ce que tu ne puisses plus le faire.

Tu peux remettre à l'infini ta demande à celle qui a ton coeur en jurant que tu la lui feras un jour.

Tu peux lui poser un diamant dans la main.

Jusqu'à ce que tu ne puisses plus le faire

Refrain :

Si tu as une opportunité, saisis-la

Prends-la pendant que tu en as l'occasion

Si tu as un rêve, poursuis -le

Car ce rêve  ne te poursuivra pas en retour 

Si tu es sur le point d'aimer quelqu'un, serres-le dans tes bras aussi longtemps et aussi fortement que tu peux.

Jusqu'à ce que tu ne puisses plus le faire.

Il y a une boîte de pièces graisseuses dans le coffre de cette Pontiac  qui t'attend toi et ton grand-père pour la  ramener à la vie en !a réparant.

Jusqu'à ce que tu ne puisses plus le faire.

Prends cet appel téléphonique de ta m'man et prends le temps de bavarder avec elle, parce que tu  ne sais jamais ce qui peut  arriver. N'attends pas demain car il se pourrait que demain n'arrive pas, on ne sait jamais.

Thinkin’ Country

Chorégraphie : Simon Ward - (Australie, janvier 2016)

Musique : “What Was I Thinkin’” de Dierks Bentley

Le titre de la danse veut dire « Vivre Country»

Le titre de la chanson veut dire « A Quoi Est-ce Que Je Pensais ? »

Le papa (daddy) du sud, surprotecteur de ses filles est un thème qui revient souvent dans les chansons country.

Quand un gars du sud sort avec une fille, il sait qu’il va avoir à faire à son père et il faut faire gaffe, car ce dernier a toujours son fusil sous la main !

Dans cette chanson il nous raconte son rancard avec Becky, une belle de l’Alabama. Elle est sortie en douce pour le rejoindre.

Son père n’était pas loin derrière, fusil en main et il n’a pas hésité à tirer du plomb sur le pick-up !

Il savait ce qui l’attendait, mais il pensait à sa belle, son jean coupé et débardeur et le long baiser qu’il pouvait espérer.

Il savait ce qu’il ressentait mais se demandait, quand même, à quoi il pensait !

Ticket to the Blues

Chorégraphie : Neils Poulsen (Danemark 2015)

Musique : «One Way Ticket» par Eruption

Le titre de la danse veut dire ‘Billet Pour le Blues »

Le titre de la chanson veut dire « Aller Simple ».

Tout le monde connaît l’expression « avoir le blues » qui signifie « avoir le cafard ».

« One Way Ticket » a été interprété par Neil Sedaka en 1959 et repris en version disco par le groupe Eruption en 1979 (ainsi que par le groupe BONEY M la même année)

Il compare sa tristesse, après sa rupture, à un voyage vers la solitude.

Il ne voit qu’au travers des larmes et se rend compte qu’il a été idiot et s’est fait avoir.

Il s’en va vers la solitude et l’hôtel des cœurs brisés,. Un aller simple pour le « blues ».

Tir na nÔg

Chorégraphie : Magali Chabret - (novembre 2017)

Musique : “Tir na nÔg” de Celtic Woman

Le titre de la danse et de la chanson désigne en gaélique « la Terre de l’Eternelle Jeunesse »

 

Tir na nÔg est un des plus connus des « autres mondes » de la mythologie celtique Irlandaise.

Elle l’invite à la rejoindre dans un autre monde, le monde de Tir na nÔg, où il découvrira le bonheur éternel.

Les dieux les guideront dans la pénombre, loin de la terre qu’il a connu. Elle l’invite à rester et à être son amoureux dans ce monde où ils seront toujours sains et saufs.

Toes

Chorégraphie : Rachael McEnaney (UK 2009)

Musique : “Toes” par le Zac Brown Band

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Doigts de Pieds » !

Ah ! Des vacances au soleil

Les vacances au soleil… laissant derrière les « barreaux de prison « de la ville (une image).

Maintenant, il a les doigts de pied dans l’eau, le derrière dans le sable, pas le moindre souci et une bière glacée à la main. Il prend sa guitare et joue. La vie est belle!

Beaucoup d’images et parfums dans ce texte - les belles señoritas, les bons margaritas, le rhum, les enfants qui pleurent des pièces aux touristes, la jeune femme au bar au parfum des iles, tout y est !

Hélas, comme toutes les bonnes choses, les vacances arrivent à leur fin, plus de sous et le retour au pays (pour lui GA – la Géorgie aux USA). Ses amis avaient du mal à croire qu’il pouvait partir.

Notre ami ne se décourage pas ... il va au bord du lac, ses doigts de pieds dans le terre, son derrière dans une chaise longue et un PBR (bière Pabst Blue Ribbon) à la main. Il prend sa guitare et joue. La vie est belle !

 

Twist and Shake

Chorégraphie : Sylvie Roy

Musique : «The Shake» par Neal McCoy

Les titres réfèrent à des danses connues dans lesquelles les gens se secouent et se tortillent dans tous les sens.

Il nous dit que certains hommes sont attirés par les femmes pour leurs yeux, leur joli visage ou leur façon de s’habiller. Pour lui, tout ceci est le glaçage sur le gâteau.

Ce qui l’attire, lui, c’est leur « shake », leur façon de bouger, à droite, à gauche, en haut et en bas !

Untamed

Chorégraphie : Magali Chabret (février 2016)

Musique : « Untamed » par Cam

Cam (née Cameron Marvel Ochs) est une auteur-compositeur -interprète Américaine

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Sauvage »

La chanson parle d'être rebelle, d'aller dans un endroit où même les flics n'y vont pas et faire la fête, totalement déchainé.

On laisse derrière les règles des parents et de l'école . On fait ce qu'on a envie !

Le site « Songfacts » dit que cette chanson reflète la personnalité indépendante et insouciante de la chanteuse.

Cam explique que la chanson parle de faire des choses à sa propre façon et qu'ils n'étaient pas rebelles juste pour l'être mais parce qu'ils savaient pas comment faire autrement !

Until the Dawn
Chorégraphie : Gary Lafferty (Juin 2015)Musique : “Marvin Gaye ” de Charlie Puth avec Meghan Trainor
To « Get it On » est une expression d’argot Américain pour faire l’amour.
Marvin Gaye était un chanteur noir Américain qui a eu un grand succès dans les années 1960 sous le label MOTOWN. Son succès continue dans les années 1970 avec un nombre de tubes avec un contexte sexuellement chargé. Une de ces chansons, « Sexual Healing », est référée dans la chanson « Marvin Gaye ».
Charlie Puth a été inspiré par Marvin Gaye et cherchait à créer un son « soul ». (Le « soul » vient du fond de l’âme, plein d’émotion et de sensibilité.)
Il invite son partenaire à une nuit d’amour, tous les deux, personne d’autre, jusqu’à l’aube.
Comme dans la chanson, elle a la guérison qu’il lui faut. Il voit l’amour dans ses yeux. Elle est perdue sans lui et le veut pour elle toute seule.  

UP
Chorégraphie : Bruno Morel ( Janvier 2022)

Musique : UP par Luke Bryan

Le titre de la chanson et de la danse veut dire : En haut
C’est la vie quotidienne d’un fermier qui nous est décrite dans cette chanson. Il vante les mérites du travail acharné, une vie de dur labeur avec ses joies et ses peines. Le mot « up » est utilisé pour créer une variété d’images liées à la vie rude de la campagne : levé tôt avec le soleil, après le café, il met en route son tracteur (à la manivelle !...). Il regarde vers le ciel (up=en haut) en priant pour qu’il pleuve sur cette « poussière du diable » et toujours vers le ciel, il cherche les conseils d’une puissance supérieure. Effectivement il y a un bonhomme* qui nous regarde de là-haut et qui regarde notre vie se construire honnêtement dans une ville où personne ne connaît le chemin pour grandir.

Il roule dans un vieux « pick-up » et se traîne sur la route pour aller la chercher en  gardant toujours la foi, en attendant le jour où « IL » l’appellera à lui.

Guy : bonhomme, type, gars… ce terme n’est pas du tout irrévérencieux. Il faut savoir que Dieu est toujours présent pour les américains. Il fait partie de leur quotidien, surtout dans l’Amérique profonde.

Upside Down

Chorégraphie : Magali Chabret (Avril 2015)

Musique : “Upside Down ” par Dean Brody

Le titre de la chanson se traduit par « Renversé »

Dean Brody est un chanteur et compositeur Canadien de musique country.

Lors d'une interview, Dean Brody révèle qu'il a écrit la chanson inspiré par son ukulélé. Elle parle d’un garçon de la campagne faisant du stop et qui rencontre un groupe de hippies en route pour l’océan. Il monte dans leur car violet et le groupe l’invite à prendre le volant. Ils repartent ensemble pour un voyage ... "renversant".

La chanson nous invite à passer de bons moments et c’est exactement le résultat de l’expérience qu’ils ont eu à la produire.

Les hippies dont il parle dans la chanson étaient inspirés d'une véritable rencontre en Floride lors d’un « road trip ».

Wave on Wave

Chorégraphie : Alan G. Birchall (U.K. 2003)

Musique: “Wave on Wave“par Pat Green

Comme tout le monde, il cherche un sens à sa vie, une vérité, une fin heureuse.

Il se pensait perdu, elle est arrivée comme une vague, au bon moment.

Il ne devait pas finir sa route tout seul, c'est pourquoi elle s'est trouvée sur son chemin.

Waves of Love

Chorégraphie : Gary O'Reilly (septembre 2018)

Musique : « Wherever Love Takes Us » par Drake Jensen

Le titre de la danse veut dire “Vagues d'Amour”

Le titre de la chanson veut dire “Là Où l'Amour Nous Mène”

Il l'invite à partir avec lui et écrire leur propre histoire.

Le pick-up est prêt à partir et il y a des PBJs (fameux sandwich de pâte d'arrachide et confiture affectionné par les Américains) et Gatorade (une boisson energetique) .

Aucun importance ce que pensent les autres, ils vont laisser le destin les guider.

C'est leur aventure. Ils ne sont pas pressés et ils iront là où l'amour les mène

We Only Live Once

Chorégraphie : Robbie McGowan Hickie (Octobre 2014 - UK) Musique : “We Only Live Once ” de Shannon Noll

Le titre de la danse et de la chanson veut dire “On ne Vit qu’une Fois”

Shannon Noll est un chanteur de country rock Australien qui a été découvert par l’émission « Australian Idol ».

Le message est simple. Il faut profiter des grands moments de la vie, il ne faut pas avoir peur. Tout ce dont on a besoin est de l’amour car on ne vit qu’une fois.

When You Smile

Chorégraphie : José Miguel Belloque Vane (NL) et Roy Verdonk (NL)

(septembre 2019)

Musique : « When You Smile ” par Rune Rudberg

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Quand Tu Souris »

Il se rappelle combien ils étaient bien ensemble et qu'ils se disaient durer pour toujours.

Malgré le temps passé, quand elle souris c'est comme s'il n'était jamais parti, et rin ne peut effacer leurs souvenirs.

Quand elle souris, ça efface tous ses moments tristes de solitude qu'il a vécu.

Les bonnes choses arrivent à ceux qui attendent et maintenant il est de retour pour de bon.

Whiskey Bridges

Chorégraphie : Maddison Glover (Australie) (janvier 2018)

Musique : « Whiskey Under the Bridge » par Brooks & Dunn

Le titre de la danse veut dire « Ponts de Whisky »

Le titre de la chanson veut dire « Du Whisky Sous le Pont »

Selon le « Urban Dictionary » , cette expression réfère à un mauvais comportement en ivresse (ici, suite à un chagrin d'amour) qui se dilue avec le temps.

Il a été blessé, trompé et il a souffert de ses rêves brisés.

Après avoir noyer ses peines tant de fois avec du whisky il a conclu que le chagrin d'amour est tout juste une perte de temps.

Après tout, son cœur bat toujours, ce n'est pas une grande affaire, juste du whisky sous le pont !

 

White Soldier
Chorégraphie : Pol F. Ryan & Giamarco
Musique : When I’m gone par The Wild Horses
Le titre de la danse veut dire : Soldat Blanc
Le titre de la chanson : Dès que je partirai

Tout est prêt, il part demain pour un long voyage et aimerait bien que sa copine l’accompagne. Il lui dit « Dès que je partirai, je te manquerai. Tout en moi te manquera : ma façon de parler, ma façon de marcher… » Durant son voyage il traversera des sites magnifiques à vous couper le souffle mais ils seraient tellement plus beaux s’il pouvait les partager avec elle.

Why Wait !!

Chorégraphie : Alexis Strong – (UK Avril 2014)

Musique : ‘Why Wait !!” de Rascal Flatts

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Pourquoi Attendre !! »

Et s’ils faisaient quelque chose de fou ? Pourquoi attendre pour faire quelque chose qu’il devait faire « hier » ?

Il ne pourrait jamais l’aimer plus qu’il ne l’aime aujourd’hui. Il connaît une petite église avec un curé qui sera d’accord pour les marier et il est sûr que ses parents seront d’accord. Il a la bague et il a hâte de la mettre à son doigt. Pourquoi attendre ?

White Whiskey

Chorégraphie : French Cowgirls (Chrystel Durand, TexasVal et Sévérine Fillion) (France) (novembre 2018)

Musique : « White Whiskey » par Didier Beaumont

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Whisky Blanc»

Le Whisky Blanc est du whisky qui n'a pas d'age. Certains le comparent avec le whisky de contrebande (moonshine) qui était produit illégalement pendant la prohibition. Il a un fort pourcentage d'alccool et n'est pas conseillé aux âmes sensibles !

Il est hors-la-loi, un contrebanier et il a la dégaine rapide.

Si vous voulez du whisky blanc, allez faire un tour avec lui.

Il a l'intention de continuer de faire son « moonshine » le plus longtemps possible. La loi peut toujours essayer de l'arrêter mais on le prendra pas vivant !

Without me

Chorégraphie : Marie Claude Gil (Juin 2022).

Musique : can’t do without me par Chayce Beckham & Lindsay Ell

Le titre de la danse veut dire : Sans toi

C'est de l'amour passion qu'ils éprouvent l'un pour l'autre. Ils sont impatients de se retrouver. Dés qu'il a pointé à 8 heures, il attend la sortie à 17h et elle, elle rêve toute la journée en pensant au soir quand elle le retrouvera.

" j'ai hâte de t'entendre franchir cette porte "(elle).

" j'ai hâte de voir cette robe par terre toute la nuit"(lui)

" tu me manques et je souhaiterais ressentir ton baiser et tes mains sur ma peau.

Cela ne prendra pas beaucoup de temps pour que nous embrasions les draps et que nous fassions toutes ces choses que tu ne peux pas faire sans moi.

Woman Amen

Chorégraphie : Rob Fowler (janvier 2018)

Musique : « Woman, Amen » par Dierks Bentley

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Femme, Amen»

Seul, il était perdu sachant qu’il était incapable de faire face à la vie. Le soir où elle est entrée dans sa vie, il savait qu’il était sauvé.

Il remercie Dieu pour cette femme dont l’amour lui a donné de la foi, de la force et de l’espoir !

Il dit merci à Dieu pour cette femme, Amen !

Wonder

Chorégraphie : Rob Fowler, Roy Verdonk et Severine Fillion (March 2017)

Musique : « Wonder » par Josh Turner

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Je Me Demande»

Vintage Josh Turner, romantique, magnifique ! (c’est mon avis)

Il se demande si parfois elle pense à lui et s’ils étaient toujours ensemble, est-ce qu’ils seraient heureux comme ils étaient avant qu’il fasse tout foirer.

S’il lui téléphonait, qu’elle serait sa réaction ? Est-ce que ça compterait pour elle ?

Maintenant il se demande si elle a refait sa vie, si elle a un mari, des enfants et si elle vit le rêve Américain.

Il se demande si elle a, en cachette, une boîte avec des photos de leur passé ensemble. Il ne le saura jamais.

Il est fou de penser à tout cela mais il se demande ….

Wonder (Memory lane)

Chorégraphie : Laura Jones & Pol F. Ryan (2023)

Musique : Memory lane par Old Dominion

Le nom de la chorégraphie : Emerveillement.

Le titre de la chanson : Au pays des souvenirs...

Dans "Memory Lane" le chanteur parle de la nostalgie et de la réminiscence du passé. C' est une sorte de refuge mental auquel il peut accéder à tous moments. Ses souvenirs devenus parfaits avec le temps, lui procurent un sentiment de bien-être quand il est accablé et que sa copine lui manque. Il exprime le désir de rester jeune, insouciant, perdu au paradis :

"Si je pouvais acheter une maison au pays des souvenirs,

 j'y déposerais mon argent et je graverais mon nom

 sur ce petit terrain où il ne pleut jamais

 et nous resterions comme au premier jour.

 Tu serais mienne à la lueur d' un porche.

 Oui, je pourrais bien vivre là,

 c'est là où je passerais la plupart de mon temps

 en pensant à ces couchers de soleil rougeoyants,

 ces matins enchevêtrés, perdus au paradis.

 

Si je pouvais acheter une maison au pays des souvenirs,

 je n'aurais plus à me demander si je te manque.

 Je t'aimerais comme d'habitude, je te dirais que tu es belle.

 J'abuserais abondamment de cette illusion du bonheur

 et Baby, toi et moi, nous ne disparaitrions jamais, jamais..."

Wonderland Waltz

Chorégraphie : Rob Fowler (Août 2010)

Musique : “ Welcome to Mystery ” de Plain White T’s

Le nom de la danse veut dire « Valse du Pays des Merveilles »

Le nom de la chanson veut dire « Bienvenu au Mystère»

La chanson vient de la Bande Originale du film « Alice Aux Pays des Merveilles » de Tim Burton (2010) sous le nom de « Almost Alice ».

Le compositeur, Tom Higgenson, nous invite à nous échapper dans notre propre imagination pour créer notre refuge dans nos têtes. C’est un endroit où tout est beau et où on a une grande liberté.

Il le décrit comme une ile sur la côte de nulle part, un lieu rempli de mystère